p>a estátua desafiante de Miguel Ângelo de David cativou o mundo durante séculos. Considerada uma das maiores obras-primas da história da arte, a escultura de mármore mostra tanto a habilidade do artista como o foco de arte fina que define a Renascença.
Desde a sua estreia no início do século XVI, tanto artistas como apreciadores de arte têm admirado a peça. O estimado artista, escritor e historiador Giorgio Vasari observou que “nenhuma outra obra de arte é igual a ela em qualquer aspecto, com tão justa proporção, beleza e excelência Michelangelo a terminou”. Para compreender porque é que a escultura recebeu tais elogios, é preciso primeiro compreender o contexto em que foi criada.
História
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, um artista-chave do Alto Renascimento italiano, criou a estátua imponente a partir de um único bloco de mármore entre 1501 e 1504.
Uma figura proeminente em Florença, Michelangelo – que na altura tinha apenas 26 anos – foi encarregado de esculpir a escultura como uma de uma série que iria alinhar o telhado da Cattedrale di Santa Maria del Fiore (“Catedral de Santa Maria da Flor”). Uma vez terminada a peça de 6 toneladas, porém, ficou claro que seria quase impossível de levantar. Assim, foi decidido que David seria colocado no Palazzo della Signoria, onde permaneceu como um símbolo de força e desafio desde 1504 até à sua deslocação permanente para a Galleria dell’Accademia em 1873.
Symbolism
A escultura retrata David, uma figura bíblica. Numa narrativa particularmente conhecida (1 Samuel 17), David luta contra Golias, um filisteu colossal. Contra todas as probabilidades, um David desarmado derruba o seu inimigo usando uma funda e depois decapita-o com a sua própria espada. Dada a reputação estimada de David, não é surpreendente que o Gabinete de Obras escolhesse a figura como tema na sua série escultórica de grandes figuras históricas.
Adicionalmente, como cidade-estado independente, a República de Florença estava ciente das ameaças que os rodeavam. Assim, encaravam David como um símbolo perfeito de Florença, ao captar a coragem inabalável, a força inesperada e a perseverança histórica que eles viam em si mesmos.
Significância artística
Anatomia vivificante
Michelangelo, “David,” 1501-1504 (Foto: Jörg Bittner Unna via Wikimedia Commons )
Durante o Alto Renascimento, Michelangelo criou trabalhos figurativos que se concentraram no equilíbrio, harmonia, e na forma ideal. David mostra estas sensibilidades artísticas através da sua postura assimétrica, assimétrica – conhecida como contrapposto ou “contraponto” – e a sua anatomia realista e altamente detalhada.
Vista detalhada de “David” (Fotografia: Jörg Bittner Unna via Wikimedia Commons )
Vista detalhada de “David” (Fotografia: Jörg Bittner Unna via Wikimedia Commons )
Unconventional Portrayal
Na maioria das representações de David que foram pintadas e esculpidas ao longo da história, os artistas optam por retratá-lo como um rapazinho. Também optam geralmente por capturar o momento depois de ele ter matado Golias. Esta abordagem é evidente em obras bem conhecidas de Caravaggio e Donatello.
Caravaggio, “David com a Cabeça de Golias”, c. 1605-1610 (Foto: Galleria Borghese via Wikimedia Commons )
Donatello, “David,” escultura em bronze, c. 1440 (Foto: Patrick A. Rodgers via Wikimedia Commons )
Michelangelo, contudo, curiosamente decidiu retratar David como um homem jovem. Escolheu também criativamente mostrá-lo nos minutos antes da sua batalha, com uma funda na mão e um olhar de determinação no rosto.
Scale
A 17 pés de altura, David é claramente um retrato maior do que a vida. Dadas as escalas relativamente realistas das outras esculturas de Miguel Ângelo, como o seu Escravo Moribundo (7 pés de altura) e a sua Pietà (5,7 pés), porque é que David é tão alto?
Likely, a estatura da escultura é o resultado da sua localização prevista: o telhado da catedral. Para que o público possa apreciar plenamente a figura alta do céu, teria de ser suficientemente grande para ser vista da Piazza del Duomo, daí o tamanho colossal de David.
“David” em exposição na Galleria dell’Accademia em Florença, Itália (Foto: Fotos de stock de lornet/)
Replicas
Reproduções em tamanho real da escultura icónica podem ser encontradas em todo o mundo – mesmo perto de casa, em Florença. Para marcar a localização original da estátua, foi colocada uma cópia em mármore na Piazza della Signoria, uma movimentada praça perto da Galeria Uffizi, de renome mundial. Um molde de bronze também pode ser encontrado na Piazzale Michelangelo, uma praça com uma vista panorâmica da linha do horizonte da cidade e da paisagem circundante da Toscana.
Além dos locais florentinos, cópias do David estão à vista em vários museus e espaços públicos em todo o mundo. Réplicas notáveis incluem uma cópia em gesso na Victoria de Londres & Museu Albert, uma fundição em bronze em Buffalo, no Parque Delaware de Nova Iorque, e uma cópia em mármore na Avenue du Prado em Marselha, França.
Embora nenhuma reprodução pudesse substituir o original, estas réplicas servem dois objectivos importantes: educar o público (algumas réplicas são mesmo usadas como auxiliares de ensino táctil para académicos que estudam a estátua), e espalhar o profundo legado de Miguel Ângelo, tanto em Itália como no estrangeiro.