Porquê Elsa de Frozen é um ícone queer – e porque é que a Disney não abraça essa ideia

Na primavera de 2019, uma onda de manchetes surgiu em torno do sucesso de bilheteira atingiu Avengers: Endgame, insistindo que o filme apresentava o primeiro personagem abertamente gay no Universo Cinematográfico Maravilhoso.

Quando estas manchetes apareceram pela primeira vez, fiquei confuso. Não me lembrava de uma cena em que o Capitão Marvel beijou uma rapariga (e gostou) ou uma cena em que Groot declarou que só gostava de meninos ou uma cena em que o Capitão América virou a sua cadeira para lembrar às crianças que o género não é binário. Mas a leitura dos detalhes revelou que, certamente, Endgame apresentava o primeiro personagem abertamente gay da MCU. Ele apenas não tinha um nome ou uma personalidade, e apareceu numa cena.

Dublado o “Grieving Man” e interpretado pelo realizador Joe Russo, o personagem aparece no início do filme, num grupo de apoio assistido pelo Capitão América. A totalidade da personagem do Homem de Luto é: perdeu alguém no instantâneo Thanos que eliminou metade de toda a vida no universo, e depois de ter trabalhado no luto que se seguiu, recomeçou a namorar. Ele diz explicitamente que está a namorar com um homem.

Isto é tudo bem e bom, honestamente. Se vai usar um carácter periférico aleatório para ilustrar como o mundo está a lutar para ultrapassar este acontecimento traumático, porque não um homossexual? Mas o triunfalismo em torno do “primeiro carácter abertamente homossexual” irritou-me e a muitos outros. “Primeiro carácter abertamente gay” não implica “carácter periférico aleatório”. Implica alguém que pelo menos tem um nome.

É frequentemente assim que estas coisas acontecem quando se trata da Disney e das suas muitas subsidiárias. A empresa domina a imprensa de entretenimento porque os anos 2010 provaram ser especialmente frutuosos para dois tipos específicos de histórias na imprensa de entretenimento: histórias que provocam grandes desenvolvimentos em novos projectos baseados em grandes peças de propriedade intelectual (Marvel, Star Wars, animação Disney, etc.).), e histórias que sugerem progressos importantes em termos de representação tanto à frente como atrás da câmara.

É assim que acabamos com manchetes como as do “primeiro personagem abertamente gay”, ou as que confirmaram que Lefou era gay na Bela e a Besta de 2017 – tecnicamente, o que estas manchetes dizem é verdade, e os marcos que celebram parecem ser um grande negócio. Mas eles realmente, realmente não são. Reflectem na representação no ecrã onde as letras miúdas contêm “alguma montagem necessária”, porque apenas acena com a cabeça para o subtexto queer e pede que se vá à procura dele. As obras em si são galinhas de fazer qualquer coisa de significativo, a favor de lhe piscar o olho e de lhe dar um empurrão nas costelas, desafiando-o a ler queer em propriedades onde não existe nenhuma.

Anyway, Elsa de Frozen é bicha, e eu posso prová-lo. Só não peça à Disney para verificar a minha matemática.

Baseado no congelado, um monte de pessoas decidiu que Elsa era uma personagem bicha. Na sua maioria, ela simplesmente não é explicitamente heterossexual. É suficiente!

Antes de irmos muito mais longe, devo avisar-vos que há um monte de spoilers abaixo para ambos Frozen (o filme Disney 2013 que dominou a bilheteira, ganhou dois Óscares, e lançou “Let It Go” sobre uma nação de pais insuspeitos) e Frozen 2 – por isso, se os spoilers vos preocupam, marquem esta história para depois de terem visto os filmes e retirem-se para o vosso palácio do gelo até lá. Se está (ahem) “frio” com spoilers, vamos prosseguir.

Canonicamente, Elsa de Arendelle, que se senta no minúsculo trono do reino do norte no final de Congelado, não é bicha. Canonicamente, ela não está romanticamente interessada em ninguém. E para que não se pergunte se essa descrição significa que Elsa é assexuada ou aromântica, nenhuma dessas qualidades é também canónica. Canonicamente, ela não é nada quando se trata da sua sexualidade.

O que também significa que ela não é (ainda) canonicamente heterossexual.

A caracterização de Elsa está em oposição directa à da sua irmã mais nova, Anna, que tem tanta fome de amor e afecto (depois de ter crescido essencialmente sem nenhum dos dois num palácio grande e vazio) que se atira ao primeiro tipo que a olha, o pequeno príncipe Hans. Ele acaba por ser o vilão do primeiro filme, uma reviravolta que é fixe na primeira vez que se vê, e depois faz cada vez menos sentido quanto mais se pensa no assunto.

O grande arco de Anna nesse primeiro filme envolve aprender sobre a natureza do amor verdadeiro e que é o resultado do tempo e do esforço, que uma relação entre duas irmãs que se conhecem há anos e anos é mais provável que se qualifique como amor verdadeiro do que qualquer coisa que tenha a ver com um tipo que acabou de conhecer.

Muitos filmes Disney podem ter dado a Elsa um tipo pelo qual se apaixonar também. De facto, se olharmos para Frozen como um musical clássico da Broadway (a forma assemelha-se ainda mais a um filme da Disney princesa – de facto, acabaria por ser adaptado basicamente como é para o palco), então um romance secundário é praticamente necessário. Numa versão mais tradicional desta história, o triângulo amoroso mais escuro entre Anna e os dois tipos que lutam pelo seu coração seria contrabalançado por um triângulo amoroso mais claro com Elsa no seu centro.

Em vez disso, Elsa não tem interesses amorosos. A sua falta de pretendentes poderia ser uma função do processo apressado de produção do primeiro filme, o que exigiu uma renovação completa de grande parte da história, faltando pouco menos de um ano para o seu lançamento. Em pelo menos algumas versões da história, Elsa ia ser a vilã, e a história ia ser mais complicada sobre a relação das duas irmãs. (Afinal, é inspirada no conto de fadas de Hans Christian Anderson “A Rainha da Neve”, onde a Rainha da Neve é mais vil do que não). Mas Elsa é também a rapariga que canta “Let It Go”. Ela não pode ser a vilã suprema do filme, mesmo que seja redimida no final.

Então o Hans twist transformou o arco de Elsa em algo completamente diferente. Mas também significou que a sua sexualidade ficou indefinida, uma princesa – e por fim uma rainha – sem um príncipe.

Provavelmente está familiarizada com as tendências conversacionais da Internet, e provavelmente conhece também várias pessoas LGBTQ. “Ainda não confirmado como heterossexual”? Vamos aceitá-lo. Vamos levá-lo e correr com ele, baby.

Leituras de Frozen e Elsa dentro do filme começaram a aparecer nas redes sociais pouco depois do filme ter sido lançado em Novembro de 2013, mas começaram realmente a descolar no início de 2014. Em particular, o professor da Universidade Estatal de San Diego, Angel Daniel Matos, que estuda a intersecção de narrativas queer e literatura infantil, escreveu um artigo de Janeiro de 2014 no qual argumentava que considerar Elsa através da lente da teoria literária queer fazia muito sentido.

Matos escreveu:

Rainha Elsa é abordada por alguns espectadores como uma personagem bicha ou gay, não só porque não se envolve numa relação romântica no filme, mas também porque é forçada pelos seus pais a suprimir e esconder os poderes com que nasce. Embora o filme implique que os seus pais tentam desesperadamente esconder os poderes de Elsa devido ao perigo que eles impõem a si próprios e aos outros, isto não justifica o grau em que eles impedem Elsa de ter qualquer contacto humano. Além disso, o facto de os pais de Elsa verem a supressão e o isolamento como soluções enfatiza ainda mais as noções do infame armário queer queer.

I’d’d even go one step further than that. Foi um tropo infeliz durante demasiado tempo que se um filme ou programa de televisão apresentasse um personagem LGBTQ, esse personagem seria muitas vezes o vilão da história. Veja, por exemplo, The Silence of the Lambs’ serial killer Buffalo Bill, um personagem que o filme sai do seu caminho para insistir não é realmente trans, apesar de também o retratar como bastante trans; ele está, afinal, a matar várias mulheres para coser um fato feito a partir da sua pele para se transformar numa senhora. (Bill! toma um pouco de estradiol já geez!) Como resultado, dezenas de tropas “vilãs” tornaram-se também apegadas a personagens LGBTQ e vice-versa. Cicatriz do Rei Leão original é um bom exemplo; o filme nunca sai e diz que ele é gay, mas vá lá.

Então Elsa, porque em tempos foi destinada a ser a vilã de Frozen, exibe muitos traços que associamos a personagens LGBTQ, com ou sem razão. Ela isola-se da sociedade. Ela tem poderes estranhos, mal compreendidos. Ela ataca aqueles que a arrastariam de volta para a corrente dominante. Ela é como um dos X-Men, e os X-Men sempre receberam bem as leituras queer.

p>Criticamente, Elsa não é a vilã do filme. O seu amor por Anna, e o amor de Anna por ela, é o que salva o dia até ao final do filme, e ela aprende a revelar-se nos seus poderes quando descobre que os pode controlar através do amor (awwwwww). Elsa teme o que a torna diferente, e é encorajada pelos seus pais a fazê-lo. Mas ela acaba por abraçar essa diferença e fica mais feliz por o ter feito. Uma leitura esquisita da personagem quase se sugere a si própria. Muitos fãs também pensavam assim, e em 2016, uma #GiveElsaaGirlfriend hashtag tornou-se brevemente uma sensação no Twitter.

Mas se não notou nenhum subtexto queer em Frozen, então Frozen 2 quer bater-lhe na cabeça com ele – desde que você entre a pedir para ser batido na cabeça.

Em Frozen 2, Elsa arranja uma namorada, só que ela não recebe nada

Early in Frozen 2, Elsa começa a ouvir uma estranha voz feminina chamando-a para o grande desconhecido. Ela poderia muito bem ser uma adolescente gay em 1972 ao ver uma notícia sobre “comunidades invulgares” de “homens com os mesmos sentimentos” reunidos no Castro. Ela corre atrás da voz, arrastando o resto da dramatis personae do filme com ela.

Almost imediatamente após entrar na floresta encantada que bloqueia Elsa de localizar a fonte da voz, ela é colocada por guerreiros locais, incluindo uma jovem atraente chamada Honeymaren. Quando todos estão convencidos de que Elsa e a sua comitiva têm boas intenções, são recebidos na aldeia da floresta, onde Elsa e Honeymaren têm uma conversa sincera à volta da fogueira. O cenário para este par é chocantemente semelhante ao de Anna e do seu eventual namorado Kristoff do primeiro filme.

Aqui vamos nós, pensei eu. Eles vão embarcar juntos numa aventura, e Honeymaren será a namorada de Elsa, mesmo que o filme nunca saia e o diga. Em vez disso, Elsa parte com o seu grupo de amigos estabelecido, finalmente abandonando até Anna, e Honeymaren sai basicamente do filme, excepto para um tiro muito rápido onde ela acena para Elsa no final. (Elsa obtém um cavalo que encontra no oceano, o que não é nada)

p>Even pelos padrões de “dar a Elsa uma namorada onde todos sabem que estão juntos, mas ninguém o diz, sabes, como a tua tia e a sua ‘amiga especial'”, este foi um chá fraco (embora Elsa acabe por abandonar o trono de Arendelle para viver na Floresta Encantada, por isso é VanDerWerff Canon que ela e Honeymaren se juntam depois desse ponto). Embora seja verdade que o centro de Frozen como franquia tem sido sempre a relação entre Elsa e Anna, Frozen 2 dá a Anna e Kristoff uma trama bastante elaborada sobre o noivado; entretanto, quando se trata de interesses amorosos, Elsa não recebe nada.

O filme oferece zero provas sobre as suas inclinações românticas, o que por si só é interessante.

Para ser claro, continua a ser subversivo que Elsa seja uma personagem definida inteiramente pela sua falta de interesse amoroso. Não quero descontar a ênfase de Frozen 2 na poderosa independência de Elsa, que sem dúvida terá muita influência sobre os pais que querem que as suas filhas saibam que pode ser rainha sem precisar de um rei, assumindo que pode comandar o próprio gelo. Mas escutai-me a mim e a cerca de 500 dos meus amigos aqui presentes: Dêem uma namorada a Elsa!!!

O resultado de Frozen 2 é que Elsa permanece canonicamente não rainha, mas também canonicamente não rainha. No entanto, onde o subtexto esquisito para a personagem do primeiro Frozen parecia surgir sobretudo por acidente, neste filme sente-se mais intencional. As cenas de Honeymaren têm a sensação de momentos agudos de encontro, e a história final de Elsa envolve uma sequência significativa onde procura o apoio dos espíritos dos seus pais falecidos para as escolhas que fez. Além disso, muitas das cenas com Elsa em Arendelle no início do filme sublinham como ela não parece estar bem em casa, no paraíso heteronormativo de Anna. Ela tem de seguir a voz! De uma bela senhora! Para outro lugar! Onde ela se sente mais em casa! Nenhuma razão!

Frozen 2 não nos diz que a Elsa é gay, mas tudo menos implora a escritores como eu que digam coisas como, “Elsa de Frozen é bicha, e eu posso prová-lo”. E isso deve ser suficiente. O valor da arte e da cultura está inerentemente ligado ao que lhe trazemos como espectadores, e Frozen 2 dá aos espectadores mais do que suficiente para concluir que Elsa é, de facto, a primeira princesa queer da Disney e Honeymaren a sua rainha! Isso é suficiente! Certo?

Nah.

Os filmes de Disney fazem frequentemente gestos no sentido de uma representação progressiva, evitando fazer algo verdadeiramente novo ou radical

Vamos afastar-nos brevemente de qualquer subtexto estranho que exista no filme Frozen 2 para discutir o tratamento dado pelo filme aos povos nativos deslocados pelos colonizadores, numa história contada através dos habitantes da floresta encantada – que foram quase destruídos pelas forças de Arendelle antes da magia selar a floresta através de meios que o filme mal explica.

Os filmes da Disney esta década têm sido positivamente desenfreados com a ideia de confrontar o lado mais sombrio e mais pérfido da história para compreender melhor de onde vimos. Só nos últimos dois anos, Thor: Ragnarok, Black Panther, e a sequela Maleficent têm circulado este tema básico. Estes filmes dependem mesmo de estruturas semelhantes para revelar os seus segredos vergonhosos: As personagens ouviram a história geralmente compreendida, depois aprendem um par de informações que complicam essa história, e depois obtêm a verdade completa e não envernizada tarde no segundo acto. O fim de cada filme torna-se uma tentativa de sintetizar os ideais que as personagens defendem e a sua maior compreensão dos aspectos menos respeitáveis da sua própria história.

Este arco inteiro também se desenrola em Frozen 2, mas quando chega a altura de o filme lidar com a sua ideia mais consequente – que para corrigir o que uma vez correu mal, Anna e Elsa terão de destruir Arendelle – ele pisca e deixa toda a gente viver. É como uma paráfrase da citação do velho Simpsons sobre o álcool: Arendelle – a causa e solução dos problemas de todos.

Disney continua a voltar à ideia de dissecar metaforicamente os aspectos desagradáveis da história americana para avançar como nação. Mas quase nunca tem a coragem de sugerir realmente que alguma coisa precisa de mudar para melhorar a ordem social actual, porque a ordem social actual coloca a Disney no topo da bilheteira de fim de ano quase todos os anos. Um mundo em que levássemos realmente a sério a correcção dos erros do colonialismo seria um mundo que também poderia começar a destruir o capitalismo. E se se é a Disney, não se pode ter isso.

Então os filmes da empresa entregam-se a meias-medidas concebidas para deixar que os espectadores que estão progressivamente inclinados se sintam como se estivessem a apanhar algo verdadeiramente novo e interessante, ao mesmo tempo que nunca desafiam nenhuma das presunções de base de uma sociedade que permite à Disney permanecer dominante. Mesmo o melhor filme que enumerei aqui – Pantera Negra – varre todas as suas ideias temáticas confusas, principalmente debaixo da cama, na altura em que começa a sua luta final.

O mesmo se aplica às personagens queer da Disney, na medida em que as personagens queer existem nos seus filmes. Ou são completamente periféricos (como aquele tipo em Endgame) ou são maricas no sentido de que uma caixa de Ikea é um sofá. Pode ir daqui até lá, mas tem de se colocar no trabalho. Elsa é bicha porque já chega de nós dizer que ela é; também vivemos com o conhecimento de que Frozen 3 poderia muito bem casá-la com o novo Duque de Weselton ou algo assim.

E esta tendência estende-se à Disney como um todo. Estamos muito longe de ser, como um super-herói trans Marvel. De facto, quando Kevin Feige da Marvel confirmou este Verão que Thor’s Valkyrie (Tessa Thompson) se sente atraído por mulheres, ele não o fez escrevendo esse detalhe num filme. Ele simplesmente disse que era verdade enquanto estava em palco na Comic-Con. Que ousadia!

O que é pateta sobre este esturm und drang é que eu nem sequer gosto assim tanto dos filmes Frozen, mas sinto-me tão faminto por uma história da Disney que pode sinalizar às crianças que as pessoas LGBTQ estão completamente bem que vou agarrar as palhetas que conseguir. Elsa não é canonicamente esquisita, mas é suficientemente esquisita para não ser muito difícil imaginar uma menina a ver Elsa como um espírito afim, e depois seguir esse sentimento até onde ele a levar.

Eu sei exactamente porque é que a Disney não quer tornar Elsa esquisita. Apenas a visão de duas mães no fundo de uma cena no Toy Story 4 enviou grupos de cães de guarda de direita para um frenesim com queixas concebidas para atirar o amigo vermelho e cru para o Facebook. É também muito difícil obter representações da homossexualidade, por mais castas que sejam, de censores governamentais na China, um dos mais importantes mercados cinematográficos do mundo. Se Elsa fosse canonicamente esquisita, mesmo que o cânone fosse “ela uma vez beijou uma rapariga na bochecha”, mesmo que o cânone fosse “ela teve uma aventura de namoro com outra rapariga”, a Disney estaria a arriscar a perda de milhões e milhões de dólares na bilheteira.

Mas também, sabem que mais? Não me interessa. Se a Disney acredita realmente no tipo de representação progressiva que finge representar, então as suas escolhas de mal representar pessoas LGBTQ nos seus filmes – ao mesmo tempo que nos faz saber que, sim, os totais da Elsa – são mais do que apenas irritantes. São uma abdicação do código moral que a empresa genuflecte vagamente para ter, em nome de lucros mais elevados.

Não estou tão irritado como pareço. Há dezenas e dezenas de questões que afectam a comunidade LGBTQ muito mais do que a nossa representação nos filmes Disney. Espero que, se Elsa conseguir um namorado em Frozen 3, ele seja citado pela lenda da Broadway Michael Cerveris, e espero que a personagem seja um lobisomem. Não preciso que Elsa seja gay para validar a minha humanidade, porque eu próprio sou muito bom a fazê-lo.

Mas desejo que uma das maiores empresas de comunicação social do mundo deixe de brincar aos pés connosco e espere que todos nós nos alardeemos de como é fantástico e acordemos. A Disney não tem de tornar Elsa gay, mas alguém deveria ser.