“Vicente Fernández é o (Frank) Sinatra da música ranchera. Ele é o cantor supremo; o homem que faz as coisas à sua maneira”
-The Houston Chronicle 10/11/91-
Foi no início do Outono de 1991 quando Vicente Fernández esteve em Houston, Texas, numa outra das suas digressões nos EUA. Na manhã do concerto de Fernández no histórico Pavilhão Hofheinz da cidade, a manchete principal do jornal nacional, The Houston Chronicle, anunciava Fernández como “O Sinatra de Rancheras”
Durante décadas Fernández tinha sido reconhecido e honrado pelos seus feitos no mundo da música. Mas até 11 de Outubro de 1991, nunca ninguém tinha declarado que, como cantor, Fernández estava em pé de igualdade com talvez o maior cantor da história pop americana.
Numa carreira que abrange cinco décadas, Fernández foi galardoado com todas as honras e elogios no mundo do entretenimento e para além dele. Ganhou os prémios Grammys e Premio Lo Nuestro. Tem sido regularmente topado nas tabelas da Billboard e tem sido reconhecido com prémios de realização para toda a vida, galardões da fama e até uma estrela no Passeio da Fama de Hollywood.
Com o seu traje de charro de marca, sombrero largo e conjunto de apoio impecável mariachi, actuou nos maiores e mais prestigiados palcos do mundo. Tem sido a cabeça do Auditório Nacional da Cidade do México e da Praça de Toros México ao Madison Square Garden e ao Radio City Music Hall de Nova Iorque.
Muito considerado Fernández como o quarto galo do México, ou galo cantor.
Os outros três são considerados os maiores cantores de todos os tempos no México. Mas todos eles morreram jovens – Jorge Negrete aos 42 anos em 1953, Pedro Infante aos 39 em 1957 e Javier Solis aos 34 em 1966. Foi neste profundo vazio artístico que Fernández pisou em 1966.
Durante mais de 40 anos, Vicente Fernández tem mantido a sua posição como o maior cantor vivo do México, associando uma gama de ópera com um profundo conhecimento das raízes rurais da música ranchera. Ao longo dos anos, ele inspirou centenas de imitadores, mas nenhum conseguiu igualar o seu poder e alcance lírico. Nas dezenas de filmes mexicanos que protagonizou, Fernández desempenhou frequentemente um papel que lhe convinha perfeitamente – o do orgulhoso charro, ou cowboy mexicano.
Como cantor de classe mundial, Fernández combina sempre uma musicalidade impecável, canções provocativas e os seus grandes vocais para oferecer actuações inesquecíveis. Ele foi e continua a ser prolífico, influente e, em última análise, um actor crítico responsável pela formação do crescimento e desenvolvimento do género rancho moderno. Pela sua integridade artística, a sua dedicação incansável, e entusiasmo sem fim, Fernández será notado nos livros de história como um dos pioneiros fundamentais e influentes da música ranchera e uma figura imponente na evolução da música regional mexicana.
A sua discografia imponente compreende mais de 100 álbuns. Ele é influente na forma como moldou o crescimento e desenvolvimento da música ranchera. Através das centenas de canções que caracterizam a sua voz, Fernández é certamente o associado do orgulho e da arte mexicana em todo o mundo.
JALISCO ROOTS
Vicente “Chente” Fernández nasceu a 17 de Fevereiro de 1940, na cidade de Huentitán El Alto, Jalisco, México. Os seus pais eram o fazendeiro Ramón Fernández e a dona de casa Paula Gómez de Fernández. Aos 8 anos de idade, recebeu uma guitarra e rapidamente aprendeu a tocá-la. Começou também a estudar música folclórica. “Algumas das minhas primeiras memórias, de quando eu tinha 6 ou 7 anos, são de ir ver filmes de Pedro Infante e dizer à minha mãe, ‘Quando crescer quero ser como eles'”
Ele entrou num concurso de canto em Guadalajara quando tinha 14 anos, e ganhou o primeiro lugar. Essa vitória deu-lhe confiança para começar a actuar em restaurantes e casamentos.
No início de 1963, a sua mãe, Paula Gómez de Fernández, morreu de cancro aos 47 anos de idade. Mais tarde nesse ano, a 27 de Dezembro, casou com María del Refugio “Cuquita” Abarca Villaseñor, a sua vizinha em Guadalajara. O casal continuaria a ter quatro filhos: Vicente, Gerardo, Alejandro e Alejandra.
Trabalhando para continuar a sua carreira, Fernández, então com 24 anos, foi tocado como vocalista por dois dos melhores mariachis de Guadalajara – Mariachi Amanecer de Pepe Mendoza e Mariachi de José Luís Aguilar. Através do seu trabalho com estes grupos, foi apresentado a Felipe Arriaga. Durante esse tempo actuou regularmente no programa de rádio com o tema mariachi intitulado Amanecer Tapatío (Manhã de Guadalajara). Em breve, Arriaga e outros amigos influentes convenceram-no a mudar-se para a Cidade do México, capital política, comercial e cultural do México.
Até finais de 1965, Fernández estava a lançar-se às principais editoras sediadas na cidade. Foi sempre recusado, mas começou a andar pelos estúdios da CBS na esperança de conseguir uma audição. Por fim, Fernández entrou pela porta do XEX, a central eléctrica AM de canal aberto conhecida como a estação de rádio mais ouvida no México. XEX expô-lo a uma audiência nacional.
DESTINO MÚSICA
Poucos meses depois, a trajectória de Fernández mudou para sempre. Nas primeiras horas da manhã de 19 de Abril de 1966, Javier Solís, o cantor bolero-ranchero mais popular no México, morreu de complicações após uma cirurgia à bexiga feminina. Apenas uma semana depois, as empresas discográficas que tinham recusado Fernández começaram a chamá-lo. No Verão de 1966, Fernández assinou com a CBS México (agora Sony Music) e gravou os seus primeiros êxitos: “Tu Camino y El Mío”, “Perdóname” e “Cantina del Barrio”. A carreira de gravação de Fernández tinha começado. Seguiram-se outros sucessos, incluindo “Soy de Abajo”, “Ni en Defensa Propia” e “Palabra de Rey”
Não contente por apenas fazer discos e actuar ao vivo, Fernández também se ramificou em filmes. O seu primeiro filme foi “Uno y Medio Contra el Mundo”. Três anos mais tarde, teve o seu primeiro papel de protagonista de sucesso em La Ley del Monte. A canção título do filme foi também um sucesso para Fernández. Entre os seus álbuns de sucesso do início da década de 1970 estavam El Rey, El Hijo del Pueblo, e Para Recordar. Ele estava a construir um corpo de trabalho que iria mostrar a sua voz expressiva e definir a música mariachi moderna.
p>O REI DA MÚSICA RANCHERA
Em 1975, Fernández era admirado pelos fãs mariachi, mas ainda não era uma figura icónica. Mas isso iria mudar em breve. Em 1976, o compositor Fernando Z. Maldonado escreveu um tipo diferente de rancho. Um ranchera sobre um macho que aceita a sua culpa numa relação fracassada. Era um tema novo, e atingiu um nervo: “Volver, Volver” tornou-se um hino de rancho. Um homem de senhoras incorrigível, Fernández personificou o protagonista da canção. Era uma combinação mágica de música, letra e voz. No final de 1976, “Volver, Volver” tinha batido recordes de vendas e estava a ser tocado a partir de carros, casas e jukeboxes em todo o mundo de língua espanhola. Finalmente, Fernández era inquestionavelmente uma estrela internacional.
A imprensa musical mexicana no início dos anos 80 apelidou Fernández El Ídolo de México (ídolo do México) e o moniker ficou preso. No palco, tornou-se conhecido pelo seu humilde refrão: “Enquanto não parar de aplaudir, o seu Chente não pára de cantar”
Entre a gravação e a digressão de Fernández esculpiu um lugar para a sua família. Em 1980 construiu um rancho de 1.250 acres perto de Guadalajara, chamado Los Tres Potrillos (As Três Filhas), em homenagem aos seus três filhos. Rodeado por um canal de irrigação, o rancho tem a sensação de um casulo.
Entrando na sua quarta década de gravação, nos anos 90, Fernández continuou a acrescentar ao seu cânone de clássicos com êxitos como “Aunque me Duela el Alma” (1995), “Me Voy a Quitar de En Medio” (1998), e “La Mentira” (1998), a canção temática da popular telenovela centrada no rancho. Ganhou uma estrela no Passeio da Fama de Hollywood e foi introduzido no Hall da Fama da Billboard.
Uma intérprete em primeiro lugar, Fernández só ocasionalmente escreve canções, geralmente deixando este trabalho para os peritos. “Sempre disse que não há grandes compositores – há grandes canções”, diz Fernández. “E eu nunca afirmei ser compositora. É um trabalho difícil. No entanto, algumas ideias e inspirações vieram até mim e quando isso acontece, pego numa caneta e escrevo-as”
A 17 de Setembro de 2002, foi nomeado Pessoa do Ano pela Academia Latina das Artes e Ciências da Gravação, os produtores dos Grammys latinos. A honra prestou homenagem às suas realizações artísticas e ao seu apoio ao Fundo Nacional de Bolsas de Estudo Hispânico. Nunca esquecendo as suas humildes raízes, Fernández lembra-se também dos seus fãs que vivem em pequenas cidades e áreas isoladas do México, realizando espectáculos gratuitos em feiras rurais.
Quando o assunto da reforma surgir, Fernández diz que saberá quando tiver atingido o seu limite. Ao contrário de Frank Sinatra, ele diz que não se reformará mais do que uma vez. Também não vai actuar se não puder dar o seu melhor aos seus fãs. “Não sinto a minha idade. Talvez isso seja porque vivo e trabalho num rancho e pratico uma vida limpa”, diz Fernández. “O povo deu-me tanto, e o meu amor por eles é tão grande, que pensei cuidadosamente no dia em que me reformarei”
p>O CRESCIMENTO VIVO…
Como cantor, Vicente Fernández está no topo do seu jogo. A prova está nos seus recentes feitos, que se assemelham mais tipicamente aos de uma estrela jovem e em ascensão do que alguém que tem vindo a gravar e em digressão há mais de 40 anos.
Em 2006, após três anos longe do estúdio de gravação, Vicente Fernández lançou o seu álbum de regresso La Tragedia Del Vaquero (The Tragedy of the Cowboy), com 14 canções novinhas em folha. Uma recordação e um clássico instantâneo no cânone da música mariachi.
Este álbum produziu os êxitos “Lejos De Mi Tierra”, “La Tragedia del Vaquero”, e “Qué Chulada de Mujer”.
Também em 2006, em preparação do 40º aniversário de Vicente Fernández como artista de gravação – a Sony Music lançou uma colecção de três CD dos seus maiores êxitos, intitulada The Living Legend (‘La Leyenda Viviente’). Contendo 35 clássicos, juntamente com a nova canção “Me Quedan Todas”, este ítem de coleccionadores foi avidamente procurado por fãs nos EUA e no México. A rádio pop regional mexicana e latina, entretanto, enviou “Me Quedan Todas” para o topo das paradas aéreas.
Para 2007, ano do seu 40º aniversário oficial, El Rey embarcou numa das maiores tournées de música latina da história dos EUA. E regressou com outro novo e excitante álbum de estúdio – Para Siempre, que dentro de três meses após o seu lançamento foi certificado RIAA Double Platinum (Latim) nos Estados Unidos e Porto Rico. O primeiro single do álbum “Éstos Celos” passou mais de três meses no nº 1 das principais paradas regionais mexicanas. A canção terminou o ano como a canção regional mexicana mais tocada de 2007 nos EUA, enquanto o Para Siempre recebeu uma nomeação para Melhor Álbum Ranchera no Grammys.
O sucesso do Para Siempre continuou com a sua faixa título. Foi a canção principal para a telenovela “Fuego en la Sangre” da Televisa, que produziu as mais altas classificações de sempre da rede.
Em 2008, as suas realizações tornaram-se ainda mais impressionantes com o lançamento do seu CD/DVD Primera Fila ao vivo, que foi o DVD musical mais vendido do ano nos E.U.A. em qualquer género. Ganhou um Grammy Latino no Outono de 2008, e em 2009 continuou a sua temporada de prémios com um Premio Lo Nuestro e um Billboard Latin Music Award.
Estando na vanguarda da música mariachi, lançou o seu último álbum de estúdio, Necesito de Ti (I Need You), em Julho de 2009, quando o primeiro single subiu nas paradas.
A VICENTE FERNÁNDEZ GÓMEZ ARENA
A fim de consagrar o seu amor e admiração pelos cavalos, pela vida no campo e pela música, Vicente Fernández em 2005 construiu a Arena Vicente Fernández Gómez para Espectáculos e Cavalaria. Esta área de 11.000 habitantes está localizada no seu rancho Los Tres Potrillos (Três Filhas) fora de Guadalajara. Ultra-moderna e completamente fechada, a instalação é popular para rodeios, eventos desportivos e concertos. Em 2005 foi o local do Congresso LXI e do Campeonato Nacional de Charro de Vicente Fernández.
p> MAIS POPULAR E INOVADOR DO QUE NOS 2010s
Ao amanhecer dos 2010s, Vicente Fernández manteve-se omnipresente, prolífico e sempre interessante. Encerrou os anos 2000 com o relançamento de Dezembro de 2009 de Necesito de Ti na configuração de CD+DVD, apresentando 13 faixas de áudio e vídeo. Ganhou a certificação Platina no México, e Ouro nos E.U.A.
Um dos álbuns latinos mais importantes de 2009, Necesito de Ti recebeu múltiplos reconhecimentos pela sua qualidade e popularidade. O mexicano Premios Oye atribuiu-lhe três troféus em Novembro de 2009. Em 2010, Necesito de Ti recebeu o Grammy americano para Melhor Álbum Ranchera. Mais tarde no ano, ganhou também o Premio Lo Nuestro da Univision para Artista Ranchera do Ano, e dois Billboard Latin Music Awards.
Mergulhando no poço abundante dos grandes momentos de Vicente Fernández, Sony Music em 2010 lançou Un Mexicano en la Mexico, um DVD do seu icónico 15 de Setembro de 1984, concerto na Praça de Touros da Cidade do México. Lá, apresentou-se a uma multidão de 54.000 pessoas durante mais de duas horas, enquanto a chuva ameaçava continuamente amortecer o processo. Mas, diz a lenda, nada mais nada menos que o deus asteca Tlaloc manteve os duches à distância, preparando o palco para uma actuação histórica.
Retroceder à cena com outro álbum de estúdio inovador, Vicente Fernández em Setembro de 2010 lançou El Hombre Que Más Te Amó (O Homem que Mais Te Amou). Apesar de não ter nada a provar, Fernández deu ainda um grande passo em frente, servindo como produtor pela primeira vez na sua carreira e explorando os talentos de jovens aspirantes a compositores. Um grande risco, mas os resultados falam por si – El Hombre Que Más Te Amó ganhou o Grammy Latino 2011 para Melhor Álbum Ranchera.
p>LEGACY
Vicente Fernández continua a ser a cantora mais popular, não só no género ranchera, mas em toda a música regional mexicana.
Com uma discografia tremenda e ainda crescente, uma voz poderosa e uma música inesquecível, Fernández ultrapassa os limites da música mariachi e influencia absolutamente toda a gente. A sua longevidade, a sua dedicação ao seu ofício e a sua devoção fiel aos seus fãs fazem dele um amado no México e em todo o mundo.
Como pioneiro, Vicente Fernández é para a música mexicana o que Hank Williams é para o país, B.B. King is to blues e Woody Guthrie is to folk.
THE LATEST
Em 2011, Vicente Fernández supera-se a si próprio novamente com Otra Vez (Uma vez Mais), lançado em Novembro. As gravações tiveram lugar nos estados mexicanos de Jalisco e Morelos em estúdios pertencentes ao próprio Vicente Fernández e aos da sua produtora Joan Sebastian. Uma colaboração de virtuosos, Otra Vez marca a segunda vez que Joan Sebastian produziu El Rey – assim o título! Joan Sebastian também escreveu todas as canções em Otra Vez.
Gostamos de um deleite rítmico no primeiro single “Volcanes Dormidos” (Vulcões Adormecidos), que encontra Vicente Fernández incorporando pela primeira vez guitarra eléctrica na sua música ranchera. Trata-se de uma fusão cativante, e que só maestros como Vicente Fernández e Joan Sebastian conseguiam fazer.
Então mais uma vez – Otra Vez – saudamos Vicente Fernández, que é sinónimo de perfeição de estúdio, paixão vocal e um estilo inimitável. Como o vinho fino, ele melhora com os anos. E ele é um maestro para cada aspirante a artista.
É “El Rey”, a Lenda Viva – ele é Vicente Fernández