19 regras de composição de fotografia para levar a sua fotografia de meh a wow! Aproxima-te e personaliza estas técnicas de composição para veres melhorias instantâneas na tua fotografia.
Porquê 19 dicas de composição fotográfica, porque não 20, ouço-te perguntar? Bem, gosto bastante da Regra das Probabilidades – veja a técnica de composição número 19 para detalhes.
Mas primeiro, eis porque precisa de saber composição fotográfica…
Os principiantes precisam de aprender composição fotográfica desde cedo
Aprender técnicas de composição fotográfica como um novo fotógrafo habitua-o a pensar na criação de uma composição forte, como é óbvio. Uma fotografia bem composta é envolvente, que é o propósito da fotografia, para envolver e interessar o espectador.
A sua fotografia pode ser focada, bem exposta e bem iluminada, mas se for mal composta, nunca será óptima.
Download our fotografia composição pdf – um fantástico infográfico de 1 página de todas as 19 regras de composição fotográfica mencionadas neste tutorial!
Porquê a composição da fotografia é importante
Composição fotográfica aplicada bem ao criar uma imagem ajuda o espectador a ver, compreender e apreciar a fotografia.
P>Existem regras de composição fotográfica (prefiro dizer técnicas de composição), porque ao longo do tempo os criativos aprenderam como:
- humans apreciam uma imagem
- o olho humano funciona
- o cérebro reage a uma imagem.
Vai muito, muito, muito antes de as câmaras serem inventadas. As regras de composição aplicam-se à arte em geral, não apenas à fotografia.
Assim, no final deste tutorial reconhecerá as técnicas de composição utilizadas nas grandes obras de arte e será capaz de criar melhores fotografias!
Porquê tantas regras de composição na fotografia?
3 razões pelas quais deve conhecer várias das regras de composição…
- Nada todas as regras se aplicam a todas as cenas, por isso conhecer uma variedade de técnicas de composição dá-lhe uma maior perícia. Além disso, quer variedade na sua fotografia, por isso quanto mais souber sobre composição fotográfica, mais variada e interessante será a sua fotografia.
- Utilizar várias técnicas de composição fotográfica juntas numa imagem fortalece a composição. Assim, a maioria das imagens usa mais do que a regra de composição.
- Algumas técnicas de composição contradizem outras, mas conhecer as regras de composição significa que sabe quando usar que técnica e que combinação de técnicas funciona.
Talvez já tenha ouvido dizer que “as regras são para ser quebradas”, o que é óptimo. De facto, por vezes quebrar as regras de composição é óptimo e acrescenta à história da imagem. Contudo, se não conhecer as regras de composição da fotografia, não saberá como quebrá-las.
O nosso ebook dá todos os detalhes sobre como usar todas as 19 técnicas e terá tudo num só lugar para fácil referência…
19 Regras de composição fotográfica – vamos lá!
Existem mais, mas comece com estas primeiras 19 técnicas de composição fotográfica …e comece a praticar hoje.
Regra dos Terços
De todas as dicas de composição fotográfica que vamos listar, a que já deve ter ouvido falar é a Regra dos Terços. É normalmente a técnica de composição com que os fotógrafos principiantes começam. Esta regra é particularmente fácil se tiver uma vista em grelha no visor da sua câmara.
Verá que a sua vista está dividida em nove secções por duas linhas verticais e duas linhas horizontais. Como a grelha na fotografia abaixo.
Vejamos primeiro as linhas verticais. Vê os quatro pontos onde as linhas se intersectam? Estes são os terços da imagem. Se colocar o seu assunto em qualquer uma destas linhas verticais, terá uma imagem muito mais agradável.
Agora vamos olhar para as linhas horizontais. Colocar um horizonte numa imagem quer na linha horizontal superior quer na linha horizontal inferior cria uma imagem muito mais interessante do que se o horizonte estiver no centro da imagem.
Ao fotografar uma pessoa, coloque o olho mais próximo da câmara num dos pontos de intersecção.
Mergulhe mais fundo na composição da fotografia e na Regra dos Terços: Porque precisa de conhecer a Regra dos Terços – e como é fácil
Enquadramento
Isto não tem nada a ver com pendurar fotografias numa parede. É uma técnica de composição que usa algo como moldura em torno do seu sujeito na cena. Enquadrar um tema dentro de uma imagem guia o olhar do espectador para o seu tema. Pode enquadrar o seu sujeito usando uma variedade infinita de técnicas.
Exemplos de molduras feitas pelo homem:
- archways
- doors
- bridges
Faixuras naturais incluem:
- ramos de árvores
- caves
- fontes
Seu sujeito também pode criar uma moldura, tal como
- li>posando posicionando braços ou mãos à volta do seu rosto como uma moldura/ul>
- uma linha de nuvens
- rivers
- uma linha de árvores
- estradas
- caminhos-de-ferro
- edifícios convergentes
- formas
- objectos
- linhas
P>Pense no atleta Mo Farrah e na sua pose de “mobot”. Quando ele coloca os braços no ar, curvado no cotovelo com as mãos em cima da cabeça. Não só está a criar a forma M do seu nome com esta pose, como também dirige a atenção do espectador para o seu rosto, enquadrado pelos seus membros. Isto assegura que, não importa o que mais esteja a acontecer na imagem, o seu olho é atraído para o seu rosto sorridente.
Para detalhes sobre enquadramento na composição da fotografia: Como usar o enquadramento como uma ferramenta de composição fotográfica realmente fácil
Repetição
Se algo for repetido uma ou duas vezes, torna a fotografia interessante. Se for repetida várias vezes, torna-se um padrão, que é listado abaixo.
Repetição na composição fotográfica leva o olho do espectador ao seu assunto da mesma forma que as linhas principais funcionam, por isso verá que muitas vezes combinará estas duas técnicas de composição ao criar uma imagem.
Cor, forma, partes de objectos ou mesmo objectos inteiros podem ser repetidos para uma composição forte.
Outra leitura sobre a repetição na composição fotográfica: Como usar a repetição para tornar as suas fotografias irresistíveis
Linhas Principais
Esta é outra técnica de composição fotográfica para principiantes, porque é fácil de apanhar e, uma vez aprendida, nunca “desvendará” as linhas principais. São o equivalente a colocar uma seta “você está aqui” num mapa.
Linhas de chumbo em composição fazem o que eles dizem na lata. São linhas que levam o olho do espectador ao assunto, o foco principal da imagem. As linhas condutoras também podem ser usadas para dirigir o olho do espectador para fora da imagem. De facto, as linhas condutoras irão direccionar o olho para onde quer que ele vá, porque os nossos olhos seguem linhas.
Faixilhos, as linhas condutoras podem ocorrer naturalmente, tais como:
podem ser feitas pelo homem, tais como
/li>
p> Quando se fotografa pessoas, as linhas condutoras podem ser criadas por:
- li>li>a colocação dos membros do sujeito, usando braços e pernas conduzem o olho do espectador para o rosto do sujeito/ul>
Linhas condutoras nem sequer têm de ser rectas! Pense numa faixa de campo serpenteante, ou rio que conduz ao ponto focal da sua imagem.
P>Conseguir mais informações sobre as linhas condutoras: Como utilizar as linhas condutoras para uma composição fotográfica impressionante
Espaço Negativo
Deixar espaço à volta do seu sujeito dá-lhe “espaço para respirar” dentro da moldura. O minimalismo desta técnica de composição fotográfica assegura que o olho do observador é atraído para o sujeito.
Espaço negativo é o espaço na sua imagem que está vazio.
Leia aqui sobre como usar o espaço negativo para composição interessante: Usar o espaço negativo como um poderoso positivo na composição fotográfica
Cor
Conhecer quais as cores que funcionam bem em conjunto, e como opostos, ajuda-o a usar a cor como uma técnica criativa de composição fotográfica.
A teoria da cor é uma ferramenta de composição utilizada em todas as áreas do design para criar designs agradáveis com impacto, tais como design gráfico, design de moda e design de interiores.
Cores opostas umas às outras na roda da cor são cores complementares, por isso trabalham bem em conjunto numa imagem.
Alternativamente, uma mancha de cor numa imagem monocromática cria um maravilhoso elemento de interesse visual. (Não é adicionada cor na pós-produção a uma imagem a preto e branco, mas um flash de cor numa cena de outro modo quase sem cor.)
Não se sinta tentado a usar a ferramenta de cor directa ao editar uma imagem. Embora estejamos a falar de dicas de composição fotográfica, estou a esgueirar-me nesta importante dica.
Uma imagem a preto e branco com parte da imagem a cores muito, muito raramente parece boa e na maioria das vezes parece má e datada. Uma excepção é o filme de 1993 Lista de Schindler, onde o vermelho como cor mancha foi usado com excepcional habilidade para acrescentar à história. Mas isso foi há muito tempo.
Leia mais sobre cor na composição da fotografia : Como usar a cor na composição fotográfica de captação de olhos
Elementos de Equilíbrio
Quando se tem um tema forte em primeiro plano, ajuda a ter um tema menor em segundo plano para equilibrar o elemento em primeiro plano. Isto é particularmente verdade quando se utiliza também a regra dos terços como técnica de composição.
Quando se equilibram elementos numa imagem, cria-se interesse para o espectador.
Isto pode parecer contradizer a minha anterior dica de composição fotográfica sobre espaço negativo, mas essa é a vantagem de tantas regras de composição. Algumas técnicas de composição fotográfica funcionam melhor com certas cenas e cabe-lhe a si, como fotógrafo, julgar qual a regra de composição que melhor funcionará para a sua fotografia.
Descubra como usar o equilíbrio: Dicas essenciais para criar equilíbrio na composição fotográfica
Foco diferencial (selectivo)
Uma óptima forma de dirigir o olhar do espectador exactamente para onde quer que ele olhe, no assunto principal da sua fotografia, é utilizar foco diferencial (também conhecido como foco selectivo).
Para conseguir focagem diferencial, assegure-se de que o seu assunto principal está bem focado com uma estreita profundidade de campo. O fundo desfocado contrasta com o sujeito em foco, pelo que o sujeito prende a sua atenção.
Foco diferencial é uma técnica de composição de fotografia bem conhecida utilizada na fotografia de retratos.
Leia mais sobre focagem diferencial aqui – Como usar a focagem diferencial para fazer as suas fotografias pop
Para mais informações sobre como conseguir um fundo desfocado, consulte a técnica de composição de fotografia nº. 12 (profundidade de campo) nesta lista.
P>Encerrar detalhes completos sobre como usar todas estas técnicas de composição num só local para fácil referência!
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Simetria
Eu pessoalmente gosto que todas as coisas sejam assimétricas, mas na composição da fotografia, a simetria funciona muito bem. Por vezes a quebra da simetria também funciona bem, simplesmente porque a quebra realça a simetria.
Quando começar a olhar, ficará surpreendido com a quantidade de simetria que vê à sua volta, tanto feita pelo homem como natural. Se vai quebrar a regra dos terços, a simetria é uma boa maneira de o fazer.
p>Descubra mais sobre esta dica de composição fotográfica: Usando a simetria na composição fotográfica para grandes resultados
Estamos a meio caminho das nossas dicas de composição fotográfica. Está a sentir-se criativo e inspirado?
Usar padrões como técnica de composição fotográfica pode ser muito apelativo visualmente. São formados pela repetição de:
padrões criam harmonia dentro de uma imagem e são uma maravilhosa ferramenta de composição fotográfica. O truque com padrões é certificar-se de que preenchem a moldura (mais sobre esta técnica de composição abaixo).
P>Pode também destacar o padrão inserindo um objecto para o quebrar, o que instantaneamente acrescenta outro nível de interesse à imagem.
P>Encontrar mais aqui: Torne-o interessante – use padrões na composição da fotografia
Profundidade (camadas)
Apenas como a estratificação das suas roupas cria uma roupa mais interessante, a estratificação na fotografia cria profundidade e uma composição mais interessante.
Porque uma fotografia é bidimensional, precisamos de trabalhar arduamente para lhe dar profundidade e torná-la mais apelativa num mundo tridimensional.
As camadas nas paisagens são criadas assegurando a existência de elementos em primeiro plano, meio e fundo para atrair o olhar para a cena. Quando uma camada sobrepõe outra, o olho do espectador separa-as automaticamente e vê a profundidade na imagem.
Conheça mais sobre a criação de profundidade com camadas aqui: Use camadas na composição da fotografia para fotos imediatamente fantásticas
Profundidade de campo
Usar uma profundidade de campo pouco profunda ou uma profundidade de campo profunda é uma escolha que se faz quando se compõe uma imagem.
A profundidade de campo pouco profunda é uma técnica de composição muito comum utilizada na fotografia de retrato. Isolar o sujeito criando um fundo desfocado com uma profundidade de campo pouco profunda, chama a atenção do espectador para o sujeito.
Com a fotografia de paisagem, uma profundidade de campo profunda é normalmente o objectivo de criar detalhe de frente para trás (ou nitidez).
Outra leitura sobre a profundidade de campo em composição: Usando a profundidade de campo para uma composição de fotografia deslumbrante
Outra leitura sobre a profundidade de campo:
Diga aqui os detalhes sobre o controlo da profundidade de campo usando a abertura: O triângulo de exposição – abertura
Aprenda aqui como a distância afecta a profundidade de campo: O caminho fácil para um fundo maravilhosamente desfocado
Viewpoint
Mudar a sua posição, e portanto o seu ponto de vista, pode mudar dramaticamente a imagem. Descer para baixo para fotografar o seu assunto, ou posicionar-se a uma altura superior à do seu assunto criará uma imagem muito diferente.
Vistas diferentes acrescentarão certamente mais drama à sua composição fotográfica do que o esperado ponto de vista em pé.
Leia aqui o nosso tutorial sobre ponto de vista: 4 dos melhores pontos de vista para uma composição fotográfica impressionante
Triângulos
Porque os triângulos criam tensão dinâmica dentro de uma imagem, eles tornam a composição interessante. Estamos habituados à estabilidade das linhas verticais e horizontais. As linhas diagonais dos triângulos são como uma grande seta que conduz o olho.
O claro que isto não significa que se tenha de correr à procura de objectos de forma triangular para fotografar para aplicar esta ponta de composição fotográfica. Os triângulos também podem ser implicados.
Descobre como compor fotografias com triângulos: 5 maneiras de usar triângulos na composição fotográfica
Preencher o Quadro
Esta é uma das dicas de composição fotográfica mais fáceis de aprender para principiantes, por isso penso que é muitas vezes esquecida.
Se o fundo estiver ocupado e distrair a composição da sua imagem, preencha a moldura com o seu assunto.
Ao fotografar uma pessoa, isto pode chegar ao ponto de preencher completamente a moldura com o seu rosto. Para fotografar padrões (mencionados anteriormente) com o máximo efeito, preencha a moldura com o padrão.
Leia mais aqui: Encha a moldura para composição fotográfica com impacto – como, quando, porquê
Simplicidade
Quando fotografa um único sujeito sem quaisquer distracções, desenha o olho directamente para o sujeito.
O uso da simplicidade e minimalismo como técnica de composição é muito agradável e repousante. A simplicidade também pode ser criada aproximando-se e fazendo zoom sobre um aspecto do assunto.
Para ver minimalismo e simplicidade no seu melhor, Google “Edward Weston minimalism”.
Mais sobre simplicidade aqui: Como usar a simplicidade na composição fotográfica para fotos impressionantes
As duas técnicas de composição fotográfica seguintes funcionam em conjunto – 17 & 18
Esta regra de composição fotográfica adere ao princípio de que, nas línguas ocidentais, lemos da esquerda para a direita e não levamos em conta as línguas que se lêem noutras direcções. Portanto, afirma que também lemos fotografias da esquerda para a direita.
Então, se o movimento é mostrado numa fotografia, de acordo com a Regra da Esquerda para a Direita, é boa composição fotográfica ter esse movimento a ir da esquerda para a direita. Exemplos disso são uma motocicleta a passar da esquerda para a direita, uma pessoa a andar da esquerda para a direita e um pássaro a voar da esquerda para a direita.
Ao utilizar este elemento de composição na fotografia, é sempre bom incorporar a regra do espaço, detalhada abaixo.
Ver mais aqui: A regra da esquerda para a direita é realmente importante na composição da fotografia?
Regra do Espaço
Uma fotografia está contida dentro de uma moldura, por isso os sujeitos estão também contidos dentro dessa moldura. Ao dar espaço aos sujeitos para se moverem no enquadramento, observamos a Regra do Espaço.
Deve haver espaço em frente do sujeito, na direcção em que o sujeito se está a mover, para permitir ao sujeito “espaço para respirar” dentro do enquadramento. Como espectador, podemos imaginar o movimento contínuo do sujeito no espaço dentro da moldura. Os nossos olhos vão automaticamente para onde o sujeito está a mover-se para.
Se quebrar esta regra de composição e tiver o espaço por detrás do sujeito, corta-lhes a viagem, o que encurta o olho do espectador. Se isso faz parte da história que está a contar, isso é óptimo, caso contrário, é melhor não entorpecer o seu espectador.
Notará que esta regra de composição se liga a uma das nossas anteriores dicas de composição fotográfica sobre a utilização do espaço negativo. É outro exemplo de como as regras de composição se sobrepõem frequentemente.
Outra leitura: Porque é que a regra do espaço é tão poderosa na composição fotográfica
E a última da nossa lista de dicas de composição fotográfica…
Números ímpares funcionam incrivelmente bem na composição fotográfica. Eu sei que isto contrasta com a regra de composição fotográfica de simetria mencionada anteriormente. No entanto, isto prova mais uma vez que para cada imagem existe uma técnica de composição fotográfica adequada à situação.
A regra das probabilidades funciona, porque por vezes um número par pode distrair, porque o olho do espectador pode não ter a certeza onde está o foco principal. Com números ímpares o olho é conduzido para lá naturalmente, por isso é mais fácil.
Porque os números ímpares são mais fáceis para o espectador, torna a composição da fotografia mais forte.
Outra leitura: Porque a regra das probabilidades melhora dramaticamente a composição da fotografia
Pensamentos finais sobre as regras de composição da fotografia
Posto que é proficiente nas regras de composição da fotografia, pode considerar quebrá-las para alcançar um resultado particular.
Apenas enquanto observamos as regras para alcançar uma boa composição, ao quebrar as regras tem de haver uma boa razão. Caso contrário, a sua imagem pode parecer mal composta, por oposição a uma composição ponderada e propositada.
Como mencionei no início deste tutorial, existem mais do que apenas 19 dicas de composição fotográfica, mas vamos mantê-las para outra altura. São regras suficientes para um dia!
Porquê as regras de composição funcionam
Se ainda estiver a pensar que estas são apenas um monte de regras inventadas, mesmo que tenham sido usadas em todas as formas de arte e design criativo durante centenas de anos, estará interessado em ler o nosso tutorial sobre a teoria Gestalt na fotografia. É a psicologia por detrás de como vemos o mundo à nossa volta.
p>Compreendendo os princípios Gestalt que compõem a teoria Gestalt torna a aplicação das regras de composição simplesmente fascinante.
Outra leitura: Aproveite o poder da teoria Gestalt na fotografia
Quantas destas regras de composição fotográfica utiliza?
Or (para os rebeldes aqui) quantas se quebram conscientemente?
Se tiver alguma dúvida sobre as nossas dicas de composição fotográfica, diga-nos nos comentários. Também adoramos boas notícias, por isso, se as nossas regras de composição na fotografia o ajudaram a compreender o que é a composição na fotografia, partilhe isso também.