Mi respuesta simplista sobre Cb vs B sería que el compositor está troleando. maestro2005 lo tiene bastante claro en cuanto a las razones desde un punto de vista teórico por las que harías esto.
Estoy viendo mucha información contradictoria y potencialmente confusa sobre la transposición de instrumentos, así como varios temperamentos. Me gustaría aclarar si puedo.
TemperamentoEsto es irrelevante para la escritura de claves más allá de un cierto punto en la historia. Mientras que el piano y otros instrumentos de este tipo están bloqueados en un tono determinado y tienen que engañar a la entonación pura mediante el uso del temperamento igual, los vocalistas y la mayoría de otros instrumentistas no lo hacen. Incluso las cuerdas con trastes tienen un cierto control sobre el tono de las notas dadas.
Esto no tiene NADA que ver con la clave y sí con el oído. Me da igual que sea fa-cb o mi-b. Es una quinta perfecta y la oiré como tal y haré los ajustes oportunos para que la afinación sea más correcta mientras canto o toco la trompeta. Como resultado, la mayoría de los instrumentistas acaban aprendiendo a ajustar la afinación, incluso de una nota sostenida, en función de lo que ocurra a su alrededor. Si yo sostuviera un Mi en la trompeta y el acorde cambiara de Do a La, estoy pasando de la 3ª del acorde a la 5ª del acorde, pero permaneciendo en la misma nota, y estoy alterando muy levemente mi tono de manera apropiada. Tendré que tocar las 5ª un poco más altas que el temperamento igual y las 3ª de los acordes mayores un poco más bajas que el temperamento igual. Es sólo la diferencia de unos pocos centavos y no lo estoy pensando en centavos, pero mi oído puede notar la diferencia y después de años de tocar es una cosa automática.
Aún así, esto no tiene nada que ver con las claves. Hubo un tiempo en el que las teclas importaban porque realmente las distintas teclas sonaban diferente. Tenían comas diferentes. Habría instrumentos afinados con bastante más de 12 teclas por octava para facilitar la ejecución de múltiples teclas. El temperamento igual solucionó esto y en la música moderna, las claves enarmónicas son las mismas en todos los sentidos significativos.
Transposición de instrumentosAlgunos instrumentos tocarán en una clave mientras leen en otra. En la trompeta en Sib lo que leo como un Do sonará como un Sib. Si leo una pieza musical que no está escrita en tono de concierto, tengo que leerla un paso más arriba y añadir 2 sostenidos a la armadura. Varios instrumentos tienen este tipo de transposiciones. Este es un concepto confuso y es una reliquia de la música que esencialmente se mantiene porque todos nos hemos acostumbrado a ello y sería más difícil cambiar que mantener lo mismo.
Algunos instrumentos como el trombón están técnicamente en Bb (basado en el tono fundamental de la trompa) pero se leen en tono de concierto sólo por el período de tiempo en el que el instrumento se estandarizó.
Para un instrumento determinado, la escritura en una clave particular puede facilitar la interpretación de ese instrumento. Los tonos agudos son más fáciles para los músicos de cuerda y tocar un tono como el Mib es mucho más desafiante teniendo en cuenta las cuerdas abiertas dadas. Subir el tono de la cuerda abierta de mi a fa es fácil, pero hacer un mib no lo es. Mientras que la mayoría de los otros instrumentos son menos limitantes físicamente y un buen intérprete será lo suficientemente competente técnicamente para no tropezar demasiado, hay ciertamente claves que son más fáciles para un instrumento dado.
En un conjunto habrá una gran cantidad de diferentes firmas de clave a través del conjunto para los diferentes instrumentos. Esto podría afectar a la elección de las tonalidades enarmónicas para ciertos instrumentos y podría explicar por qué la parte de una persona determinada está en una tonalidad ridícula (quizás para facilitar otra parte o porque el compositor estaba pensando en general en la tonalidad de la pieza más que en las partes que se transponen).
Aún así, todo esto tiene poco que ver con el motivo por el que alguien elegiría una tonalidad enarmónica concreta, especialmente una más difícil. Cualquier par de notas enarmónicas sonará exactamente igual en cualquier instrumento tocado por un músico decente. Por supuesto, el re bajo (mi de concierto) en la trompeta es una nota aguda, pero esto es tarea del músico corregirlo. Tampoco va a importar si la nota se escribe como Do doble sostenido. Sigue sonando igual y la encajaré en la textura armónica con mi oído de la misma manera. Todos los instrumentos tienen ciertas tendencias en ciertos tonos, pero realzarlos no los va a arreglar.
Honestamente no he entrado en contacto con muchas piezas que usen 7 sostenidos o bemoles (aunque 6 es común). Simplemente no hay una buena razón para no ir con el equivalente enarmónico de 5 accidentes en la práctica real en la música moderna.
ULTRA TL;DR – No tiene sentido tener 7 accidentes en la práctica. Existen simplemente porque hacen…. porque se puede sostener o bemol otra nota, pero no hay ninguna razón legítima desde el advenimiento del temperamento igual para escribir en una clave de 7 accidentales.
EDIT: Si eres realmente nerd puede que te guste leer Temperamento. Es menos árido de lo que indica el tema. A mí me pareció una pasada de página cuando lo leí hace años. Toca algunos de estos temas.