La Forma de Sonata (a veces conocida como Forma Binaria Compuesta o Forma de Sonata-Allegro o Primer Movimiento) es una de las formas musicales más difíciles de entender.
¡Sin embargo, no le tengas miedo!
Si puedes captar algunos elementos cruciales de la Forma de Sonata entonces podrás tener una buena comprensión básica de la misma.
La Forma de Sonata no es lo mismo que la Sonata
Primero, déjame enseñarte sobre el gran error que comete la gente sobre la forma de sonata:
¡La Forma de Sonata NO es lo mismo que la sonata!
La sonata es una pieza de música instrumental compuesta (normalmente) por varios movimientos contrastados (un movimiento es un poco como una «mini pieza» dentro de una sonata completa).
La Forma de Sonata describe la estructura de un movimiento individual.
Se suele utilizar en el primer movimiento de una sonata, una sinfonía o un concierto (entre otras piezas musicales también).
La Forma de Sonata comenzó a ser utilizada por los compositores en el periodo clásico de la música (1750-c.1820).
La forma sonata tiene 3 secciones
Una pieza musical compuesta en forma sonata tiene 3 secciones claramente reconocibles:
Exposición: es cuando el compositor introduce los temas por primera vez. En otras palabras, los temas son «expuestos» al oyente.
Desarrollo – los temas son alterados/cambiados en una variedad de formas diferentes. Se dice que con estos cambios se «desarrollan» las ideas musicales.
Recapitulación – esta sección es una «recapitulación» de los temas musicales de la exposición. Los temas que el compositor introdujo en la exposición se tocan de nuevo, a menudo con alguna variación.
La Exposición
La exposición tiene 2 temas (llamados sujetos).
Los 2 temas contrastan entre sí.
El 1er tema/sujeto se suele llamar tema principal y el 2º tema/sujeto se llama tema subordinado. Se suele escuchar un episodio de conexión de la música antes de que entre el 2º tema.
El contraste entre los 2 temas se consigue a menudo a través de diferencias en la tonalidad.
(por ejemplo, el 1º tema/sujeto puede estar en tonalidad menor, el 2º tema/sujeto en la tonalidad mayor relativa).
También puede haber diferencias en el tono, el ritmo, la melodía, etc…
El aspecto crucial es que DEBE HABER contraste entre los 2 temas.
Normalmente encontrarás una coda al final de la exposición.
La exposición termina en una tonalidad diferente y se suele repetir toda la sección.
El desarrollo
La palabra clave para entender el desarrollo es «Variación».
El material musical que fue introducido («expuesto») en la exposición es reelaborado y ampliado a través de diferentes técnicas musicales.
Estas técnicas de composición incluyen:
- Secuenciación
- Imitación
- Aumentación y disminución
- Modulación
- Inversión
- Nuevos ritmos
- Exposición
- Desarrollo
- Recapitulación
A medida que un compositor utiliza estas técnicas, la música se desarrolla.
La recapitulación
En la recapitulación, la exposición se repite con algunos cambios.
En lugar de simplemente repetir la exposición, los compositores tienden a hacer algunos cambios significativos para añadir algo de variedad.
Por ejemplo, el 2º tema/sujeto está a menudo en la tonalidad de la tónica (casa).
También, los compositores pueden añadir en la ornamentación y alterar la longitud de los temas.
Se utilizan episodios de conexión para enlazar los 2 temas.
A menudo se añade una coda al final del movimiento para darle un final claro y memorable.
Un ejemplo de la forma sonata
Sonata para piano de Beethoven en Fa menor 1er movimiento (Opus 2 no.1)
El primer movimiento de esta sonata para piano de Beethoven es un fantástico ejemplo de la forma sonata.
He elaborado para ti una partitura comentada y una grabación de audio.
Al pie de la página, puedes descargar un PDF con las partituras comentadas de todo el movimiento.
Vamos a ver las partituras de las diferentes secciones y a escuchar sus interpretaciones:
La Exposición
La estructura de la exposición de Beethoven es la siguiente:
1er tema/sujeto – compases 1-9. Está en la tonalidad de fa menor y tiene una duración de 8 compases.
Episodio de enlace – compases 9-20. El episodio utiliza ideas del 1er tema.
2do tema/sujeto – compases 21-41. Está escrito en la tonalidad mayor relativa (La bemol mayor).
Coda – compases 42-49.
(Esta sección se repite a continuación).
El desarrollo
El desarrollo de Beethoven es a partir de los compases 50-.102.
Se desarrollan tanto el 1º como el 2º tema, explorando una serie de armonías y tonalidades diferentes.
La recapitulación
La estructura de la recapitulación de Beethoven es la siguiente:
1er tema/sujeto – compases 103-109. Está escrito en la tonalidad de la tónica (fa menor).
Episodio de enlace – compases 110-120. Difiere del episodio de la exposición. Por ejemplo, el comienzo está transpuesto a la clave tónica.
Segundo tema/sujeto – compases 121-141. Ahora está en la clave tónica (fa menor) en lugar de la relativa mayor (la bemol mayor) tocada en la exposición.
Coda – compases 142-fin. Es similar a la coda de la exposición, pero tiene algunos añadidos para hacerla más larga y se ha transpuesto a la tonalidad de la tónica.
Resumen de la forma de sonata
Espero que hayas encontrado útil esta introducción a la forma de sonata.
Como prometí, podéis descargar el pdf de la partitura de la sonata de Beethoven en fa menor en el siguiente enlace:
Recuerda, ten en cuenta las 3 secciones básicas de la Forma de Sonata:
Además, escucha todos los ejemplos de forma sonata que puedas.
Por favor, no dudes en enviarme un mensaje si tienes alguna pregunta.