DesarrolloEdición
La génesis de Eduardo Manostijeras surgió de un dibujo del entonces adolescente director Tim Burton, que reflejaba sus sentimientos de aislamiento y de no poder comunicarse con la gente que le rodeaba en los suburbios de Burbank. El dibujo representaba a un hombre delgado y solemne con largas y afiladas cuchillas como dedos. Burton declaró que a menudo estaba solo y que tenía problemas para conservar las amistades. «Tengo la sensación de que la gente tiene ganas de dejarme solo por alguna razón, no sé exactamente por qué». Durante la preproducción de Beetlejuice, Burton contrató a Caroline Thompson, que entonces era una joven novelista, para que escribiera el guión de Eduardo Manostijeras como un guion específico. A Burton le impresionó su novela corta, First Born, que trataba «de un aborto que vuelve a la vida». Burton pensó que First Born tenía los mismos elementos psicológicos que quería mostrar en Eduardo Manostijeras. «Cada detalle era muy importante para Tim porque era muy personal», comentó Thompson. Escribió Manos de tijera como un «poema de amor» a Burton, al que calificó como «la persona más elocuente que conozco, pero que no podía articular una sola frase».
Poco después de la contratación de Thompson, Burton comenzó a desarrollar Eduardo Manos de tijera en Warner Bros, con quien trabajó en La gran aventura de Pee-wee y Beetlejuice. Sin embargo, en un par de meses, Warner vendió los derechos cinematográficos a 20th Century Fox. La Fox aceptó financiar el guión de Thompson y dar a Burton el control creativo total. En aquel momento, el presupuesto previsto era de unos 8-9 millones de dólares. Al escribir el argumento, Burton y Thompson se vieron influidos por las películas de terror de la Universal, como El jorobado de Notre Dame (1923), El fantasma de la ópera (1925), Frankenstein (1931) y La criatura de la laguna negra (1954), así como por King Kong (1933) y varios cuentos de hadas. En un principio, Burton quería hacer Manostijeras como un musical, ya que «me parecía grande y operístico», pero luego abandonó la idea. Tras el enorme éxito de Batman, Burton llegó al estatus de director de primera línea. Tuvo la oportunidad de hacer cualquier película que quisiera, pero en lugar de acelerar las opciones de Warner Bros. para Batman Returns o Beetlejuice Goes Hawaiian, Burton optó por hacer Edward Scissorhands para la Fox.
CastingEdit
Aunque Winona Ryder fue el primer miembro del reparto vinculado al guión, Dianne Wiest fue la primera en firmar. «Dianne, en particular, era maravillosa», dijo Burton. «Fue la primera actriz que leyó el guión, lo apoyó completamente y, como es tan respetada, una vez que le dio su sello de aprobación, los demás no tardaron en interesarse». A la hora de elegir el papel principal de Edward, se barajaron varios actores; la Fox insistió en que Burton se reuniera con Tom Cruise. «Desde luego, no era mi ideal, pero hablé con él», recuerda Burton. «Era interesante, pero creo que fue lo mejor. Surgieron muchas preguntas». Cruise pidió un final «más feliz». Tom Hanks y Gary Oldman rechazaron el papel, Hanks en favor del fracaso crítico y comercial La hoguera de las vanidades. Oldman consideró que la historia era absurda, pero la entendió después de ver «literalmente dos minutos» de la película terminada. Jim Carrey también fue considerado para el papel, mientras que Thompson se decantó por John Cusack. Por otra parte, William Hurt, Robert Downey Jr. y el músico Michael Jackson expresaron su interés, aunque Burton no conversó con Jackson.
Aunque Burton no estaba familiarizado con la entonces popular interpretación de Johnny Depp en 21 Jump Street, siempre había sido la primera opción de Burton. En el momento de su contratación, Depp quería salir del estatus de ídolo adolescente que le había otorgado su actuación en 21 Jump Street. Cuando le enviaron el guión, Depp «lloró como un recién nacido» y enseguida encontró conexiones personales y emocionales con la historia. Para preparar el papel, Depp vio muchas películas de Charlie Chaplin para estudiar la idea de crear simpatía sin diálogo. Los ejecutivos del estudio Fox estaban tan preocupados por la imagen de Edward, que intentaron mantener en secreto las fotos de Depp con el traje completo hasta el estreno de la película. Burton se acercó a Ryder para el papel de Kim Boggs basándose en su experiencia de trabajo positiva en Beetlejuice. Drew Barrymore ya hizo una audición para el papel. Crispin Glover hizo una audición para el papel de Jim antes de que Anthony Michael Hall fuera elegido.
Kathy Baker vio su papel de Joyce, la vecina que intenta seducir a Edward, como una oportunidad perfecta para introducirse en la comedia. Alan Arkin dice que cuando leyó el guión por primera vez, estaba «un poco desconcertado. Nada tenía realmente sentido para mí hasta que vi los decorados. La imaginación visual de Burton es extraordinaria». El papel de El inventor fue escrito específicamente para Vincent Price, y a la postre sería su último papel en un largometraje. Burton solía ver las películas de Price cuando era niño y, después de terminar Vincent, los dos se hicieron buenos amigos. Robert Oliveri interpretó a Kevin, el hermano pequeño de Kim. Nick Carter, de los Backstreet Boys, interpreta un papel no acreditado como el niño rubio que juega en el Slip ‘n Slide mientras Edward viaja en el coche de Peg por los suburbios.
FilmaciónEdición
Burbank, California, fue considerada como una posible localización para los barrios suburbanos, pero Burton creyó que la ciudad se había alterado demasiado desde su infancia, por lo que se eligió el área de la Bahía de Tampa, en Florida, incluyendo el pueblo de Lutz, en Tinsmith Circle dentro de la subdivisión Carpenter’s Run, y el centro comercial Southgate de Lakeland para un programa de rodaje de tres meses. El equipo de producción se encontró, en palabras del diseñador de producción Bo Welch, con «una especie de suburbio genérico y sencillo, que hicimos aún más sin carácter pintando todas las casas en colores pastel descoloridos, y reduciendo el tamaño de las ventanas para que pareciera un poco más paranoico». El elemento clave para unificar el aspecto del barrio fue la decisión de Welch de repintar cada una de las casas en uno de los cuatro colores, que describió como «verde espuma de mar, carne sucia, mantequilla y azul sucio». La fachada de la mansión gótica se construyó a las afueras de Dade City. El rodaje de Eduardo Manostijeras creó cientos de puestos de trabajo (temporales) e inyectó más de 4 millones de dólares en la economía de Tampa Bay. A continuación, la producción se trasladó a un escenario de sonido de los Estudios Fox en Century City, California, donde se filmaron los interiores de la mansión.
Para crear las manos de tijera de Edward, Burton empleó a Stan Winston, que más tarde diseñaría el maquillaje protésico del Pingüino en Batman Returns. El vestuario y el maquillaje protésico de Depp tardaron una hora y 45 minutos en aplicarse. Los gigantescos topiarios que crea Edward en la película se hicieron envolviendo esqueletos de metal con alambre de gallinero, y luego tejiendo miles de pequeñas ramitas de plantas de plástico. Rick Heinrichs trabajó como uno de los directores artísticos.
MúsicaEditorial
Edward Scissorhands es el cuarto largometraje de colaboración entre el director Tim Burton y el compositor Danny Elfman. La orquesta estaba formada por 79 músicos. Elfman cita a Manostijeras como su obra más personal y favorita. Además de la música de Elfman, también aparecen tres canciones de Tom Jones: «It’s Not Unusual», «Delilah» y «With These Hands». ¡»It’s Not Unusual» se utilizaría posteriormente en Mars Attacks! (1996), otra película de Burton con música compuesta por Elfman. Selecciones de la partitura se habían utilizado en los trailers de otras películas, como El jardín secreto (1993), El indio en el armario (1995), The Ladykillers (2004), Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events (2004) y otras dos películas de Tim Burton: The Nightmare Before Christmas (1993) y Big Fish (2003).