Il de Young mette in mostra l’arte americana dal XVII al XXI secolo, l’arte contemporanea internazionale, i tessuti e i costumi, e l’arte delle Americhe, del Pacifico e dell’Africa.
AmericanEdit
La collezione di arte americana consiste di oltre 1.000 dipinti, 800 sculture e 3.000 oggetti di arti decorative. Con opere che vanno dal 1670 ai giorni nostri, questa collezione rappresenta la più completa indagine museale dell’arte americana nel West americano ed è tra le prime dieci collezioni a livello nazionale che comprendono l’intera storia dell’arte americana non indigena. Dal suo inizio nel Fine Arts Building alla California Midwinter International Exposition del 1894 nel Golden Gate Park, la sua successiva istituzionalizzazione nel M. H. de Young Memorial Museum nel 1924, e la sua reinstallazione nel nuovo de Young nel 2005, la collezione permanente si è evoluta esponenzialmente.
Nel 1978, le collezioni d’arte americana furono trasformate dalla decisione di John D. Rockefeller III e Blanchette Hooker Rockefeller di donare la loro rinomata collezione di 110 dipinti, 29 disegni e 2 sculture ai Fine Arts Museums di San Francisco dove sarebbero stati esposti al de Young. Il suo lascito nel 1979 insieme a quello di lei nel 1993 sono tra i doni d’arte più importanti dei Fine Arts Museums.
La rassegna cronologica dell’arte americana del de Young include gallerie dedicate all’arte nelle seguenti aree: Nativi americani e coloniali spagnoli; anglo-coloniali; arte dell’era federale e neoclassica; genere e realismo vittoriano; natura morta trompe-l’œil; Hudson River School, Barbizon e tonalismo; impressionismo e Ashcan School; Arts and Crafts; modernismo; realismo sociale e scena americana; surrealismo e astrazione; beat, pop e figurativo; e contemporaneo.
Anche se la collezione permanente è di portata nazionale, l’arte fatta in California dall’epoca della corsa all’oro ai giorni nostri è anche esposta al de Young. Importanti collezioni californiane con significato nazionale includono esempi di arte coloniale spagnola, Arts and Crafts e Bay Area Figurative and Assemblage. Tra queste sono importanti le collezioni museali più significative di opere della pittrice della Bay Area Chiura Obata e della scultrice Ruth Asawa.
Le gallerie della collezione permanente integrano oggetti di arti decorative con dipinti e sculture, sottolineando il contesto artistico, sociale e politico delle opere esposte. Pur essendo essenzialmente cronologica, l’installazione giustappone anche opere di diverse culture e periodi di tempo per sottolineare le connessioni storiche tra le opere della collezione. I pittori con dipinti in questo museo d’arte includono; John Singleton Copley, John Vanderlyn, Thomas Cole (Prometheus Bound), Thomas Hill, Thomas Wood (Newspaper Vendor), Samuel Brookes, John Peto, Childe Hassam, Edmund C. Tarbell (The Blue Veil), George Hitchcock, Maynard Dixon, Otis Oldfield, Granville Redmond, Thomas Hart Benton (Susannah and the Elders), David Park, Richard Diebenkorn, Mel Ramos e Wayne Thiebaud.
Nel gennaio 2017, l’istituzione ha annunciato una nuova significativa aggiunta alla sua collezione di arte americana attraverso l’acquisizione di 62 opere di 22 arti afroamericane contemporanee, tra cui Blood And Meat: Survival For the World (1992) e Lost Cows (2000-1) di Thornton Dial, Dawn (1988) di Joe Light, Jessie T. Pettway’s Bars and String-Pierced Columns (1950’s), Him and Her Hold the Root (1994) di Lonnie Holley e Camel at the Watering Hole (1995) di Joe Minter Le opere sono attualmente esposte in Revelations: Art from the African American South, in mostra fino al 1 aprile 2018.
Il de Young aprirà anche la prima retrospettiva in assoluto della pioniera dell’arte femminista Judy Chicago nel 2020, quarant’anni dopo il debutto a San Francisco della sua storica installazione The Dinner Party (1974-79).
Archivi d’arte americana
Dal 1991, il Dipartimento di Arte Americana ospita un set della collezione di microfilm degli Archivi d’arte americana della Smithsonian Institution. Insieme alla Bothin Library e agli archivi di ricerca del dipartimento, l’American Art Study Center è il più importante centro di ricerca sull’arte americana della West Coast.
International contemporaryEdit
Nel 1988, i Fine Arts Museums si sono impegnati a raccogliere arte contemporanea internazionale. Oltre alle opere in media tradizionali, questo impegno ha ampliato il patrimonio dei musei di opere in media nuovi o multipli – tra cui installazioni e opere concettuali, video e altri media basati sul tempo, e la fotografia e altri media basati su lenti – per riflettere più accuratamente la pratica artistica contemporanea.
Le recenti acquisizioni contemporanee includono Wall of Light Horizon (2005), di Sean Scully e sculture di Zhan Wang e Cornelia Parker. La forza della collezione risiede negli artisti associati alla California, tra cui Piotr Abraszewski, Christopher Brown, Squeak Carnwath, Jim Christiansen, Robert Colescott, Hung Liu, Bruce Nauman, Rachel Neubauer, Ed Ruscha e Masami Teraoka.
I media basati sulla lente e sul tempo rappresentano una nuova area di crescita, con opere di Nigel Poor, Catherine Wagner, Rebeca Bollinger, Alan Rath e il Propeller Group. I musei hanno anche acquisito opere di artisti internazionali come Anish Kapoor, Odd Nerdrum, Gottfried Helnwein, Doris Salcedo, David Nash, Barbara Hepworth e Richard Deacon. È una delle collezioni più grandi e complete del suo genere negli Stati Uniti. Comprende costumi e accessori per costumi; tessuti tessuti a telaio; tessuti non tessuti come la corteccia, il feltro e la maglia; e oggetti la cui decorazione primaria è prodotta attraverso tecniche come la bordatura e il ricamo. Con un patrimonio che abbraccia due millenni e mezzo e rappresenta le culture di 125 paesi, la collezione di arti tessili permette al museo di creare collegamenti tra le culture e di arricchire le altre collezioni.
Tra i pezzi forti della collezione ci sono straordinari tappeti turkmeni, rare sete dell’Asia centrale e dell’India settentrionale dal XII al XV secolo, il più importante gruppo di kilim anatolici fuori dalla Turchia, arazzi europei e arte contemporanea delle fibre.
Il de Young espone moda dagli anni ’30 ed è noto per la sua couture del XX secolo, in particolare del secondo dopoguerra, con pezzi di Dior, Balenciaga, Madame Grès, Yves Saint Laurent, Chanel, Ralph Rucci e Kaisik Wong. Ci sono collezioni altrettanto interessanti di ventagli europei del XVIII e XIX secolo, un’eccellente collezione di merletti, uno spettacolare gruppo di paramenti e arredi ecclesiastici europei e una crescente collezione di arte contemporanea da indossare. Con un patrimonio che abbraccia due millenni e mezzo e rappresenta le culture di 125 paesi, la collezione di arti tessili permette ai musei di creare collegamenti tra le culture e di arricchire altre aree della collezione permanente.
Durante l’anno, la galleria di costumi e arti tessili di Lonna e Marshall Wais e Diana Dollar Knowles e Gorham B. Knowles ospita diverse mostre che presentano la vasta gamma di queste collezioni, nonché importanti mostre itineranti. Oltre alle più grandi presentazioni tessili a rotazione nella galleria principale, la T.B Walker Family Education Gallery ospita piccole esposizioni didattiche e contiene cassetti di studio che illustrano pezzi rappresentativi dell’intera collezione che accentuano diverse tecniche tessili.
Nell’agosto 2017 The Summer of Love Experience: Art, Fashion, and Rock & Roll ha segnato un altro highlight al de Young. La mostra ha celebrato il 50° anniversario della Summer of Love e ha presentato la moda dei tardi anni sessanta dalla collezione permanente del museo e in prestito da designer indipendenti della Bay Area. Un record di 270.000 visitatori da tutto il mondo è venuto al de Young per rivivere la Summer of Love.
Nell’autunno del 2018, il de Young ha organizzato Contemporary Muslim Fashions. La mostra ha esplorato i codici di abbigliamento femminile musulmano di molteplici comunità, culture e interpretazioni religiose, a partire dall’inizio del millennio. È stata la prima esplorazione su larga scala dell’argomento in un’istituzione artistica, e ha incluso designer e artisti emergenti e affermati provenienti da Europa, Medio Oriente, Sud-Est asiatico e Stati Uniti. La mostra viaggerà al Museum Angewandte Kunst di Francoforte nella primavera del 2019.
Africa, Pacifico e AmericheModifica
Più di 1.400 esempi stellari dal Sudan orientale, dalla costa della Guinea, dall’Africa occidentale e centrale, dall’Africa orientale e meridionale e altrove nel continente sono inclusi nella collezione di arte africana dei Fine Arts Museums al de Young. La collezione d’arte africana è presentata tematicamente piuttosto che geograficamente, sottolineando le qualità estetiche ed espressive dell’arte.
Le collezioni oceaniche erano collezioni charter del de Young, il loro nucleo formato nel 1894 alla California Midwinter International Exposition nel Golden Gate Park. Ulteriori opere oceaniche di scultura, cesteria, tapa, ceramica e litica sono state acquisite da allora, portando la collezione a più di 3.000 pezzi. Tra i pezzi forti della collezione ci sono un palo da 3 metri del popolo Iatmul del fiume Sepik in Papua Nuova Guinea, un gruppo di sculture dipinte con colori vivaci usate nei cerimoniali malanggan della Nuova Irlanda, un rotolo di piume dell’isola Nindu di Santa Cruz, un ventaglio delle isole Marchesi della Polinesia, una rara figura di navigazione delle isole Caroline della Micronesia e una selezione di potenti sculture in legno dei popoli Maori della Nuova Zelanda.
Le collezioni di Arte delle Americhe sono di importanza nazionale per la storia dell’arte, l’antropologia e la storia mondiale, e hanno aiutato a stabilire il de Young come fonte primaria per la ricerca e lo studio culturale. La vasta collezione di arte antica americana e dei nativi americani comprende quasi 2.000 opere d’arte dalla Meso-America, dall’America centrale e meridionale e dalla costa occidentale del Nord America. L’arte delle culture indigene dei continenti americani era una caratteristica fondamentale della collezione del museo e continua ad essere un’area di crescita significativa. Gallerie speciali sono dedicate a oggetti antichi provenienti dal Messico, tra cui un eccezionale raggruppamento di murales di Teotihuacan.
EuropeanEdit
La collezione permanente contiene anche alcune opere di pittori europei, come Salvador Dalí.