Ma réponse désinvolte au sujet de Cb vs B serait que le compositeur trolle. maestro2005 l’a assez bien compris en termes de raisons d’un point de vue théorique pour lesquelles vous feriez cela.
Je vois beaucoup d’informations contradictoires et potentiellement confuses sur la transposition des instruments ainsi que sur les différents tempéraments. J’aimerais clarifier les choses si je peux.
TempéramentCe n’est pas pertinent pour l’écriture des clés passé un certain point dans l’histoire. Alors que le piano et d’autres instruments de ce type sont bloqués à une hauteur donnée et doivent tricher avec l’intonation pure par l’utilisation du tempérament égal, les chanteurs et la plupart des autres instrumentistes ne le font pas. Même les cordes frettées ont un certain contrôle sur la hauteur des notes données.
Cela n’a RIEN à voir avec la clé tout à voir avec l’oreille. Je me fiche de savoir si c’est Fb-Cb ou E-B. C’est une quinte parfaite et je l’entendrai comme telle et je ferai les ajustements appropriés pour rendre la hauteur plus correcte en chantant ou en jouant de la trompette. Par conséquent, la plupart des instrumentistes finissent par apprendre à ajuster la hauteur d’une note, même soutenue, en fonction de ce qui se passe autour d’eux. Si je tiens un Mi à la trompette et que l’accord passe de C à A, je passe de la 3ème à la 5ème note de l’accord, tout en restant sur la même note, et je modifie très légèrement ma hauteur. Je devrai jouer les quintes un peu plus haut que le tempérament égal et les tierces des accords majeurs un peu plus bas que le tempérament égal. Ce n’est que la différence de quelques centimes et je n’y pense pas en centimes, mais mon oreille peut faire la différence et après des années de jeu, c’est une chose automatique.
Pour autant, cela n’a rien à voir avec les clés. Il fut un temps où vous les clés importaient parce que les différentes clés sonnaient réellement différemment. Elles avaient des virgules différentes. Il y aurait des instruments à clés avec bien plus de 12 clés à l’octave pour faciliter le jeu de plusieurs clés. Le tempérament égal a résolu ce problème et dans la musique moderne, les clés enharmoniques sont les mêmes dans tous les sens significatifs.
Transposition des instrumentsCertains instruments joueront dans une clé tout en lisant dans une autre. Sur la trompette en si b, ce que je lis comme un do sonnera comme un si b. Si je lis un morceau de musique qui n’est pas écrit en diapason de concert, je dois le lire en montant d’un cran et en ajoutant 2 dièses à la signature de la tonalité. Divers instruments disposent de telles transpositions. C’est un concept déroutant et une relique de la musique qui reste essentiellement parce que nous nous y sommes tous habitués et qu’il serait plus difficile de changer que de garder la même chose.
Certains instruments comme le trombone sont techniquement en si b (sur la base de la hauteur fondamentale du cor) mais lus en hauteur de concert juste à cause de la période où l’instrument s’est standardisé.
Pour un instrument donné, écrire dans une tonalité particulière peut mieux faciliter le jeu de cet instrument. Les tonalités aiguës sont plus faciles pour les joueurs de cordes et jouer une tonalité comme Eb est beaucoup plus difficile compte tenu des cordes ouvertes données. Il est facile d’augmenter la hauteur de la corde de mi à vide jusqu’au fa, mais pas de faire un mi bémol. Alors que la plupart des autres instruments sont moins contraignants physiquement et qu’un bon joueur sera suffisamment compétent techniquement pour ne pas trop trébucher, il y a certainement des clés qui sont plus faciles pour un instrument donné.
Dans un ensemble, il y aura beaucoup de signatures de clés différentes à travers l’ensemble pour les différents instruments. Cela pourrait affecter le choix des clés enharmoniques pour certains instruments et pourrait expliquer pourquoi la partie d’une personne donnée est dans une clé ridicule (peut-être pour faciliter une autre partie ou parce que le compositeur pensait en général à la clé du morceau plutôt qu’aux parties transposées).
Cependant, tout cela n’a pas grand-chose à voir avec la raison pour laquelle quelqu’un choisirait une clé enharmonique particulière, surtout une clé plus difficile. Toute paire de notes enharmoniques sonnera exactement de la même façon sur n’importe quel instrument joué par un musicien décent. Bien sûr, le ré grave (mi de concert) de la trompette est une note aiguë, mais c’est au musicien de la corriger. Cela n’a pas non plus d’importance si la note est écrite en tant que do double dièse. Elle sonnera toujours de la même manière et je l’intégrerai de la même façon dans la texture harmonique avec mon oreille. Tous les instruments ont certaines tendances sur certaines hauteurs, mais le respelling enharmonique ne va pas les corriger.
Je n’ai honnêtement pas été en contact avec vary beaucoup de pièces utilisant 7 dièses ou bémols (bien que 6 soit courant). Il n’y a juste aucune raison vraiment bonne de ne pas aller avec l’équivalent enharmonique de 5 accidentels dans la pratique réelle de la musique moderne.
ULTRA TL;DR – Il n’y a aucun intérêt à avoir 7 accidentels dans la pratique. Ils existent simplement parce qu’ils font…. parce que vous POUVEZ aiguiser ou bémoliser une autre note, mais il n’y a aucune raison légitime depuis l’avènement du tempérament égal d’écrire dans une clé à 7 accidentels.
EDIT : Si vous êtes vraiment ringard, vous pourriez aimer lire Temperament. C’est moins aride que ce que le sujet pourrait laisser croire. J’ai trouvé que c’était un page turner quand je l’ai lu il y a des années. Il aborde certaines de ces questions.
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