La note bleue dans la gamme de blues
La gamme de blues (ou Pentablues) est la gamme pentatonique plus une note. Cette note est devenue connue sous le nom de « note bleue », et est la quinte bémol dans le cas de la pentatonique mineure, ou la tierce bémol dans le cas de la pentatonique majeure.
Notez que la note qui a été ajoutée est la même sur les deux gammes, il suffit de mémoriser la gamme mineure de blues et de transmettre cette note aux autres formes lors de la réalisation d’un solo. Vérifiez la forme de la gamme mineure de blues en la (avec la note bleue surlignée en rouge) ci-dessous :
Majorité mineure de blues
Notes jouées : La, do, ré, mib, mi, sol
Vérifiez maintenant la gamme de blues en do majeur et remarquez comment la note ajoutée est la même (mib):
Majeur de la gamme de blues
Notes jouées : Do, Ré, Mib, Mi, Sol, La
Génial, mais maintenant les questions de base se posent : d’où vient cette gamme ? Et à quoi sert-elle ?
La gamme de blues est l’une des premières gammes enseignées aux étudiants en improvisation, et elle finit généralement par être la seule gamme qu’ils utilisent en dehors de la gamme majeure et de la gamme pentatonique.
Elle trouve ses racines dans la musique afro-américaine à l’époque de l’esclavage et a fini par être largement utilisée au sein du blues, recevant le nom de « gamme de blues ».
Le terme « note bleue » est généralement traduit par « note extérieure », en raison du fait que cette note n’appartient pas à la gamme naturelle. Le nom « pentablues » est venu du fait que cette gamme est la gamme pentatonique plus une note. Cependant, de nombreux musiciens refusent d’appeler cette gamme pentablues, car elle n’a pas 5 notes (penta), mais 6, ce qui rend ce nom contradictoire.
Sans aucun doute, le nom le plus correct est « gamme de blues », mais cela n’a pas d’importance, le plus important est de savoir comment utiliser la gamme !
Comment utiliser la gamme de blues
Donc, l’utilisation de la gamme de blues est la même que celle de la gamme pentatonique. Nous pouvons l’appliquer partout où nous appliquerions la pentatonique traditionnelle, en faisant simplement attention au fait que la note bleue est une note de passage, c’est-à-dire qu’elle ne doit apparaître qu’au milieu d’autres notes, et non comme une note de repos.
Ce n’est pas difficile à comprendre, car la note bleue est une note dissonante sur la gamme diatonique naturelle. Nous ne devons pas nous reposer sur elle car cela serait désaccordé.
Essayez. Écoutez une chanson dans la tonalité de do majeur et jouez la note mib. Cela n’a-t-il pas l’air très étrange ? Maintenant, jouez la gamme de blues par-dessus cette même chanson. Avez-vous remarqué comment cette même Mib, lorsqu’elle est jouée avec d’autres notes, est vraiment cool !
Le chromatisme de la note bleue est l’un des chromatismes les plus agréables qui soient, ce qui explique pourquoi cette gamme est si répandue. Savoir bien utiliser la gamme de blues demande un peu de pratique, mais les progrès sont très rapides.
Quelques conseils et exemples pour pratiquer la gamme de blues
Il vaut la peine de pratiquer cette gamme, car la note bleue donne une saveur particulière à n’importe quelle chanson lorsqu’elle est bien placée ! Ne vous cantonnez pas à cette gamme comme si elle était la seule au monde, car il est très fréquent que les musiciens l’utilisent pour épuiser leurs idées et ne se limitent à rien d’autre.
Comprenez que cette gamme a été, et continue d’être, jouée des millions de fois par les musiciens du monde entier, c’est-à-dire que vous ne vous différencierez pas dehors en jouant la gamme de blues. C’est l’une des ressources les plus utilisées en musique, alors ne vous laissez pas enchanter par les récompenses faciles qu’elle produit.
Bien sûr, cela ne signifie pas que vous devez la mépriser, bien au contraire. Maîtrisez-le bien, mais continuez à étudier d’autres choses par la suite. Continuez votre apprentissage dans ce livre et mélangez votre gamme de blues avec d’autres gammes et ressources pour créer votre propre saveur. Il est important de le souligner avant de continuer.
Enfin, nous allons vous montrer les formes de la gamme de blues sur l’ensemble du manche de la guitare, car dans les instruments à cordes, nous avons une forme différente pour chaque degré (comme pour la gamme pentatonique). L’idée est la même que pour la gamme pentatonique : maîtriser la gamme de blues sur l’ensemble du manche ! Comme vous maîtrisez peut-être déjà la gamme pentatonique complète, ce processus va se faire en douceur ! Alors bonne étude !
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