Bryan Adams
Singer, songwriter
Not Too Young to Rock
Adams meets Vallance
Rocked Straight to Top 10
Compositions for a Cause
New Partner. New Records
Evolved into Film Composer
Selective discography
Sources
D’un enfant du rock’n’roll à un activiste, en passant par un compositeur de films, New Records
Evolué en compositeur de films
Discographie choisie
Sources
De gamin rock n’ roll à activiste en passant par la voix derrière la musique de film, Bryan Adams a mené sa carrière à de nombreux niveaux. Il a déclaré que le titre de son album de 1996, 18 ‘Til I Die, reflétait non seulement la façon dont il considérait sa musique, mais aussi sa vie. Populaire dans son Canada natal, Adams a souvent été comparé à Bruce Springsteen au début de sa carrière. Son single » (Everything I Do) I Do It for You « , sorti en 1991 sur la bande originale de Robin Hood : Prince of Thieves, a lancé sa popularité dans le monde entier.
Bryan Adams est né à Kingston, dans l’Ontario, au Canada, le 5 novembre 1959. Ses parents étaient des immigrants anglais, et son père est devenu un diplomate canadien auprès des Nations unies. À l’âge de 12 ans, Adams et son jeune frère Bruce avaient déjà vécu en Israël et dans toute l’Europe. Le fait de déménager d’un endroit à l’autre pendant son enfance l’a préparé à faire des tournées en tant que chanteur/guitariste. « Cela m’a habitué à voyager », a déclaré Adams à Ken Miller dans Seventeen. « Mon jeune frère et moi nous amusions dans les hôtels, à voler le savon sur les plateaux des femmes de chambre et tout ça. J’étais l’influence là-bas – nous étions assez espiègles. »
Tout comme son père et son grand-père, Bryan Adams a fréquenté des écoles militaires britanniques strictes. Cependant, fidèle à l’image de rebelle du rock n’ roll, il s’est laissé pousser les cheveux longs, a fustigé ses professeurs et a fini par être expulsé. Il se révolte également contre les règles strictes que son père impose à la maison. À l’âge de 10 ans, Adams obtient sa première guitare, et à partir de ce moment-là, la musique absorbe toute son attention. Deux ans plus tard, Adams déménage avec sa famille à Vancouver, en Colombie-Britannique, au Canada. Peu de temps après, ses parents divorcent, ce qui le pousse à se retirer encore plus loin dans sa musique. Adams n’a revu son père qu’après la sortie de son deuxième album.
Adams a été préoccupé par sa musique tout au long de son adolescence, et ne se laissait pas distraire facilement. « Au lycée, j’étais trop plongé dans ma musique pour même faire attention aux filles ». Adams a déclaré à Steve Pond dans Rolling Stone. « Je courrais après une fille occasionnelle, mais la musique et les groupes de rock n’ roll étaient bien plus intéressants pour moi. »
Not Too Young to Rock
Lorsque Bryan Adams avait 16 ans, il a décidé de quitter l’école pour s’investir dans son premier emploi dans le rock n’ roll -guitariste pour un groupe de Vancouver appelé Shock. Lorsque le groupe n’a pas réussi à trouver un chanteur, Adams a décidé d’essayer de le faire lui-même, tout en assurant le booking et la gestion du groupe. Mais il n’était toujours pas assez âgé pour traîner dans les bars, il devait donc rester en retrait dans les loges entre les sets.
Pour mémoire…
Né Brian Guy Adams le 5 novembre 1959 à Kingston, Ontario, Canada ; fils de Conrad (un diplomate) et de Jane Adams.
Commence à jouer dans des groupes de rock à l’âge de 16 ans ; se produit avec Sweeney Todd, 1976-77 ; forme un partenariat d’écriture de chansons avec Jim Vallance, 1977 ; signe un contrat d’édition avec Rondor Publishing, 1980 ; signe un contrat de disque avec A&M Records, 1981 ; sort un premier LP éponyme, 1981 ; fait don de sa musique à diverses causes sociales et politiques, notamment Greenpeace, Special Olympics et Amnesty International, 1985-90 ; compose de la musique pour des bandes originales et obtient une reconnaissance mondiale avec ( » Everything I Do) I Do It for You « , 1991 ; revient à ses débuts dans le rock avec 18 ‘Til I Die, 1996.
Adresses : Maison de disques -A&M Records, 1416 North La Brea, Los Angeles, CA 90028.
Il passe de groupe en groupe tout au long de son adolescence. Au cours de l’été 1976, il est allé voir un groupe pop appelé Sweeney Todd à Surrey, en Colombie-Britannique, juste à côté de Vancouver. À la fin du spectacle, il trouve le manager du groupe et se proclame quatre fois meilleur que le chanteur du groupe. Le groupe décide de le laisser passer une audition et l’engage pour prendre la place de l’homme de tête. L’année suivante, il quitte Sweeney Todd pour se consacrer à l’écriture de chansons. « Je suis en admiration devant les auteurs-compositeurs-interprètes depuis l’époque où j’ai entendu Paul Simon pour la première fois », a déclaré Adams à Larry LeBlanc dans Canadian Composer. » Je savais alors que si je voulais sérieusement faire carrière dans la musique, je devais être un auteur. «
Adams rencontre Vallance
Un jour de 1977, Bryan Adams entre dans un magasin de musique de Vancouver appelé Long & McQuade, et il y rencontre Jim Vallance. Vallance, ancien batteur du groupe vancouvérois Prism, cherchait un chanteur pour interpréter son nouveau matériel pour une bande démo. J’ai essayé de faire preuve de beaucoup de tact », a déclaré Vallance à Steve Pond dans Rolling Stone, « mais Bryan était un jeune homme indiscipliné, et les idées de chansons n’étaient pas structurées et étaient indisciplinées. Nous avons donc à peu près mis au rebut tout ce sur quoi lui et moi avions travaillé indépendamment et nous avons commencé à écrire ensemble »
Quand Vallance et Adams ont terminé leur première chanson en tant que partenaires, ils ont été tellement excités qu’ils ont arrêté deux étrangers dans la rue pour écouter la bande. En 1980, les partenaires avaient terminé les chansons de l’album Armageddon de Vallance et avaient signé un contrat d’auteur-compositeur avec Rondor Publishing. Ils ont commencé à écrire des chansons pour des groupes populaires comme Loverboy, Bachman-Turner-Overdrive, KISS et Bonnie Tyler.
En 1981, A&M Records a proposé à Adams d’enregistrer quatre chansons pour un dollar. Il a travaillé avec Vallance sur l’EP, qui comprenait le single « Let Me Take You Dancing ».Au moment où ils ont terminé l’enregistrement, Adams était devenu le point central. « Nous voulions d’abord faire un truc en duo, mais plus je travaillais avec Jimmy, plus je réalisais qu’il voulait être le gars dans les coulisses », a expliqué Adams à Christopher Connelly dans Rolling Stone. « À long terme, c’était bien – et c’était bien d’avoir une certaine crédibilité en tant qu’auteur-compositeur. »
Toujours incroyablement persévérant, Adams a convaincu l’un des meilleurs gestionnaires de talents du Canada, Bruce Allen, de le représenter. « Il m’a usé jusqu’à la corde », se souvient Allen à William Deverell dans Saturday Night. « Il allait traverser des murs pour réussir. » Bien sûr, Adams n’a jamais eu à recourir à des dommages structurels. En 1980, il a sorti son premier album complet sur A&M Records, Bryan Adams. Son premier groupe comprenait le guitariste Keith Scott, le bassiste Dave Taylor et Vallance à la batterie.
Rocked Straight to Top 10
Malgré sa détermination à réussir, Bryan Adams n’a connu qu’un succès minime. Lorsque le moment est venu de sortir son prochain album l’année suivante, il voulait l’appeler Bryan Adams Hasn’t Heard of You, Either. Il a plutôt décidé d’intituler son deuxième effort You Want It, You Got It, qui est sorti le 20 mars 1982. Produit par Bob Clearmountain, le disque s’est vendu à 500 000 exemplaires dans le monde et a atteint la 118e place du classement des albums du Billboard. Le single « Lonely Nights » s’est hissé à la 84e place. Le succès accru et l’aide de Bruce Allen permettent à Bryan Adams de figurer sur des affiches de concerts avec The Kinks, Foreigner et Loverboy.
En juin 1983, Bryan Adams devient un succès. Son troisième album, Cuts Like a Knife, atteint le Top 10 du Billboard. Il comprend les singles « Cuts Like a Knife » et « Straight from the Heart ». Plus tard la même année, Adams a enregistré sa première chanson pour un film. » Heaven » apparaît sur la bande originale de A Night in Heaven.
Deux ans plus tard, Adams poursuit sa série de succès avec l’album Reckless. Le premier single, » Run to You « , s’est hissé à la sixième place des charts américains et a atteint la première place au Royaume-Uni. En l’espace d’un an, Reckless a produit six hits du Top 20, s’est vendu à sept millions d’exemplaires et a atteint la première place aux États-Unis. Le LP comprenait les hits » Summer of ’69 » et » One Night Love Affair « . En juin 1985, la pression des stations de radio a forcé A&M à sortir « Heaven » en single, et il est devenu le premier single d’Adams à se vendre à plus d’un million d’exemplaires. Il a également enregistré un duo au Top 20 avec Tina Turner, intitulé « It’s Only Love ».
Compositions for a Cause
Au cours de cette même année, Adams a déclenché sa tendance en tant qu’activiste social et politique. Le 13 juillet, il ouvre la tournée américaine de « Live Aid » au stade JFK de Philadelphie, en Pennsylvanie. Il a ensuite coécrit, avec Jim Vallance et David Foster, l’enregistrement « Tears Are Not Enough » du groupe canadien Northern Lights. La contribution de la communauté musicale canadienne à la collecte de fonds pour lutter contre la famine en Éthiopie a permis de récolter 2,5 millions de dollars.
En 1986, Adams s’est produit lors de la tournée de deux semaines d’Amnesty International, « A Conspiracy of Hope ».La tournée comprenait également U2, Sting, Peter Gabriel et Lou Reed. Dans la foulée, il contribue à l’album Rock for Amnesty en 1987. En mai de la même année, il sort son album suivant, Into the Fire.
Il prend une direction différente de ses hymnes adolescents vers des thèmes comme la guerre, la répression et le chômage. Bien qu’il ne soit pas un échec avec des ventes de 1,5 million, Into the Fire a chuté considérablement par rapport au succès précédent d’Adams. » Je devais faire ce disque, et je n’en suis pas déçu « , a déclaré plus tard Adams à Larry LeBlanc dans Canadian Composer. » À l’époque, je ne voulais pas la même adulation ou le même succès que Reckless. «
Malgré sa célébrité et sa richesse financière accrue, Bryan Adams a refusé de se laisser entraîner dans la frivolité de son statut de rock star. « Quand il a joué au Madison Square Garden il y a quelques années, il a pris le métro pour se rendre au spectacle », a déclaré Bruce Allen à Steve Pond dans Rolling Stone. « Et quand il est devenu très grand et que nous prenions encore des vols commerciaux, il prenait un taxi tout seul, allait à l’aéroport et achetait son propre billet. Cela ne se fait pas habituellement. »
En décembre 1987, Adams a contribué à la chanson « Run Rudolf Run » pour l’album A Very Special Christmas, qui a bénéficié aux Jeux olympiques spéciaux. En 1989, il se produit sur l’album Rainbow Warriors de Greenpeace, qui est également sorti en Union soviétique sur le label Melodia.
À la fin de 1989, Bryan Adams et Jim Vallance ont rompu leur relation de travail de longue date au milieu de l’enregistrement du prochain effort d’Adams. Selon Adams, il n’approuvait pas les chansons qu’ils avaient faites, et Vallance refusait de repartir de zéro. Vallance a attribué la séparation à l’attitude d’Adams. « Les gens ne connaissent pas Bryan ; ils ne voient que l’image du ‘boy next door’, le gamin au sourire contagieux », explique Vallance à William Deverell dans Saturday Night. « Il y a un côté plus sombre, cependant, et quand cela prend le dessus…. Eh bien, un matin, je me suis réveillé et j’ai réalisé que j’avais un nœud dans l’estomac depuis des mois, et je savais qu’il était temps de remballer. »
Nouveau partenaire, nouveaux disques
Adams a repris l’écriture et l’enregistrement avec un nouveau partenaire, le producteur Robert « Mutt » Lange, basé en Angleterre. Dans le même temps, il a continué ses contributions caritatives lors de la performance de Roger Waters diffusée dans le monde entier de « The Wall » au mur de Berlin en Allemagne en 1990. Les recettes ont été versées au Memorial Fund for Disaster Relief. Au cours de la même année, il reçoit les prix de l’Ordre du Canada et de l’Ordre de la Colombie-Britannique.
L’année suivante, Adams a un énorme impact mondial et atterrit dans le Livre Guinness des records avec une chanson. « (Everything I Do) I Do It for You », qui apparaît d’abord sur la bande originale du film Robin Hood : Prince of Thieves. Au cours des trois premiers mois, le single s’est vendu à quatre millions d’exemplaires. Il s’est ensuite vendu à huit millions d’exemplaires dans le monde entier et s’est hissé au sommet des hit-parades dans 19 pays différents. Il a battu le record du nombre de semaines passées à la première place des hit-parades britanniques. La Société canadienne des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique a désigné la mélodie comme la chanson la plus jouée dans le pays.
Adams inclut le single sur son album suivant, Waking Up the Neighbours. Il a fait suivre cette sortie d’une tournée de 19 mois qui a débuté à Mannheim, en Allemagne. Il a ensuite joué dans 25 pays différents et vendu 10 millions d’exemplaires dans le monde. Adams a conquis le public du monde entier, même dans les pays non anglophones. « La Turquie a été un peu un choc », a déclaré le manager Bruce Allen à Larry LeBlanc dans Billboard. « C’était le premier spectacle étranger dans un stade à Istanbul – le 28 juillet 1992. Voir le public chanter chaque mot, chaque parole, était incroyable. »
Le 16 janvier 1994, Adams a de nouveau marqué les esprits en devenant le premier musicien occidental à se produire au Vietnam depuis 1971. Son concert très médiatisé à Ho Chi Minh Ville (anciennement Saigon) a commencé de manière un peu houleuse. Des gardes contrôlaient la foule à l’aide d’aiguillons à bétail électriques et l’unique sortie était verrouillée pendant le spectacle, de sorte que personne ne pouvait entrer ou sortir. « Pendant la première moitié du spectacle, tout le monde était collé à son siège », se souvient Adams à Melina Gerosa dans Entertainment Weekly. « À la fin, c’était comme un concert ordinaire. »
Evolué en compositeur de films
Les années 1990 ont également apporté la phase de bande originale de film de la carrière de Bryan Adams. En 1993, il enregistre « All for Love », avec Rod Stewart et Sting, pour la bande originale de The Three Musketeers. Deux ans plus tard, il contribue avec le tube « Have You Ever Really Loved a Woman ? » à la bande originale du film Don Juan DeMarco. Et en 1996, sa chanson « Star » apparaît sur la bande originale de Jack, et « I Finally Found Someone » (avec Barbra Streisand) sort sur la bande originale de The Mirror Has Two Faces.
Dans une interview avec Chris Willman d’Entertainment Weekly, Adams n’a pas reculé devant la référence à sa relation croissante avec l’industrie du cinéma. « Je n’ai pas peur d’être considéré comme quelqu’un qui est associé à la musique de film », a déclaré Adams. « Si c’est une bonne chanson, quelle importance ? »
Après cinq ans, Bryan Adams fait son retour sur la scène rock n’roll en 1996 avec l’album 18 ‘Til I Die. Peter Castro a décrit l’album dans People comme « un mélange de rockers juteux et gorgés de guitare et de ballades douces, tous caractérisés par le râle caractéristique d’Adams. » Après avoir exploré différents sujets, styles et lieux musicaux, Bryan Adams est revenu à ses racines de rebelle du rock n’ roll, et a décidé qu’il ne voulait pas grandir après tout.
Discographie sélective
Abums solos
Bryan Adams, A&M, 1980.
You Want It, You Got It, A&M, 1982.
Cuts Like A Knife, A&M, 1983.
Reckless, A&M, 1985.
Into the Fire, A&M, 1987.
Waking Up the Neighbours, A&M, 1991.
So Far So Good, A&M, 1993.
Live ! Live ! Live ! A&M, 1995.
18 ‘Til I Die, A&M Records, 1996.
Bandes sonores ; avec d’autres
Une nuit au paradis, 1983.
Robin Hood : Prince of Thieves, Morgan Creek Records, 1991.
Les Trois Mousquetaires, Hollywood Records, 1993.
Don Juan DeMarco, A&M, 1995.
Jack, Warner Bros. Records, 1996.
The Mirror Has Two Faces, Columbia, 1996.
Compilations
Rainbow Warriors, 1987.
Rock for Amnesty, 1987.
A Very Special Christmas, 1987.
Sources
Livres
Rees, Dafydd, et Luke Crampton, Rock Movers & Shakers, Billboard Books/ABC-CLIO, 1991.
Périodiques
Billboard, 14 septembre 1991 ; 14 novembre 1992 ; 6 février 1993 ; 5 février 1994.
Canadian Composer, hiver 1991.
Entertainment Weekly, 24 décembre 1993 ; 4 février 1994 ; 23 février 1996 ; 29 novembre 1996.
Maclean’s, 5 août 1985 ; 10 juin 1996 ; 24 juin 1996.
People, 10 juin 1996.
Rolling Stone, 28 avril 1983 ; 19 décembre 1985 ; 10 septembre 1987 ; 10 mars 1994 ; 28 mars 1995.
Saturday Night, novembre 1992.
Seventeen, août 1987.
-Sonya Shelton
.